锡剧具有深厚的历史文化底蕴和独特的艺术魅力.随着时代的发展和社会的进步,国家教育部的政策指导高校课程思政建设与传统文化创新传承成了一个重要的议题.如何让锡剧文化融入高职院校动画专业课程思政建设,探讨将传统文化与动画专业现代教育相结合,值得研究.

《长安三万里》打破了追光动画历来对民间传说、神话故事的现代化建构,转而以讲述中国历史,表达传统文化为主要创作理念.影片对中国故事的表达更贴近历史和现实生活,民族化实践程度更深.创作者以中华文化托底,用盛唐诗人牵引历史故事的史诗性审美化路径别出心裁.电影本身对历史和人物的深切关注与写实性再现,又体现出鲜明的现实主义情怀.《长安三万里》对未来国产动画电影的发展提供了一条崭新的进路,其价值和创作趋赴值得我们深入研究.

戏曲动画是近十几年来产生的新兴类型动画,从早期的高校动画专业的实验创作一直到国家项目、社会商业制作等等,戏曲动画的发展逐步成熟.然而在戏曲动画创作中最为基础和重要的部分就是脚本创作.虽然动画是由动画师通过绘画、拍摄、剪辑等工序制作出来的,但内容是支撑作品的关键,戏曲动画尤为如此.但是了解戏曲动画脚本创作,我们首先就要给戏曲动画脚本一个定位,它是属于具有独特性的动画脚本.虽然脚本中带有鲜明的戏曲化的特点,包括念白、唱腔的保留和对于人物程式表演的提示,以及表演创作空间的预留等.但归根结底,戏曲动画脚本是为戏曲动画制作服务的,它是一度创作,也就是制作中最基础的部分,如果在内容创作部分没有打好基础,后期的制作就如同在沙滩中建设房子一般,完全的不堪一击.因此戏曲动画脚本属于动画脚本之一,它具有动画脚本的基本特征,但又因为它是为特殊类型动画创作服务的,所以它又具有鲜明的独特性.接下来首先具体分析一下戏曲动画脚本的基本特征.

随着移动互联网的高速发展,动画专业教学逐渐出现了一些问题.目前,国家实行教育信息化2.0行动计划,全国高校开展信息化建设.无锡工艺职业技术学院加强信息化建设,鼓励教师建设在线课程,探索"微课+在线课程+翻转课堂"的多元混合教学模式.动画专业教师以院级品牌专业为背景,积极参与在线课程的建设与混合学习模式的研究,让学生线上与线下、课内与课外有效连接,发挥教师主导作用,体现学生的主体地位,促进教师专业教学水平的提高、学生应用技能的提升.

随着移动互联网技术的发展,教育信息化成为新的趋势之一.动画专业是知识与技术密集型的专业,动画教学中存在一定的问题,如:动画专业教学覆盖知识面广,但学生在校时间短,学习效率较低;动画专业教学与行业衔接不紧密;等等.动画专业教学受行业在线课程的影响越来越明显,动画专业教师须利用移动互联网信息技术,根据动画专业的特点,把固有的教学模式转化为移动互联网时代的混合学习模式.这样既符合动画专业知识、技术密集型的需要,又能提高教师的教学水平,调动学生的主观能动性,促进教学效果满足行业的需求.

紫砂文化与动漫设计结合取材广泛、形式多样,在进行动漫设计时需选取典型意义的作品进行分析,对紫砂相关史实、历史传说、历代紫砂名家等进行动漫魔幻、科幻处理,提高动画、漫画制作技术,让技术与艺术形成完美统一:在表达情感与精神方面,应更多地考虑人性共同情感体验与人文关怀;移动互联网时代,对动漫作品的宣传与运营应该有所升级,以紫砂文化打造热点IP,进行多渠道的宣传,将为紫砂文化提供更多新动力,有利于紫砂文化的传播与发展.

近两年,国产动画电影重又在内地电影市场上崭露头角,这引起国人和观众再次对中国动画电影尤其是在传统文化视域下改编的动画电影的热议.其中,最惹人注目的要属西游题材改编的动画电影.中国古典小说《西游记》以其夸张的想象、奇特的构思、个性化的人物和哲理化的语言,成为家喻户晓的经典文本.本文即着眼于中国电影史上根据西游题材改编的三部动画电影为例,探讨它们在不同时期所坚守的民族化策略及建构中的发展流变.从《铁扇公主》《大闹天宫》到《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》),它们从古典小说中汲取创作灵感,借鉴民族化手法,创造出一个又一个充满想象的中国动画影像故事.

剧本是一剧之本.制作一部戏曲动画,首先要从创作戏曲动画剧本开始.戏曲动画剧本将成为后续每项设计与施工方案的重要依据,同时又是原画设计、背景绘制的指导蓝图.因此,戏曲动画剧本的质量决定一部戏曲动画影片的好坏.探讨戏曲动画剧本的创作,首先要了解戏曲剧本的创作.总的来说戏曲动画剧本的创作在很多方面与戏曲是契合的.戏曲追求空灵,表演是程式化的,追求神似,是生活的最高提炼.

2015年被国内影视行业称为"IP元年",由此国内电影市场进入"大IP时代",传统文化应当抓住这一机遇积极参与并融入其中.本文介绍了IP时代下国内外影视产业发展的形势,分析了传统文化在当前影视行业中与IP结合的现状,提出"大IP"应具备的五个要素,并尝试提出了我国传统文化和影视产业之间的衔接和融合策略,目的是通过传统文化在影视产业中的重构,以达到我国传统文化复兴和影视产业发展的双赢局面.

1、定位<br>　　在移动互联网时代下电信运营商在动漫产业中的：构建全新的开发平台，培育全龄动漫文化，打造全赢创意产业。<br>　　1.1业务发源地。电信运营商从价值链整合开始，以促进产业发展，培育全民动漫文化；将动漫元素与增值业务相结合，发展手机动漫创新新业务；不断的融合动漫能力与更多的业务，形成一点接入全国服务；同时，通过其他业务已经构建好的用户渠道更好的发展与服务用户。

随着我国经济的快速发展，产业文化经济也在飞速发展，其中高校内部的动漫教育发展已经广受社会各界的关注。现阶段只有利用我国教育结构中的优势资源，建立以市场与社会需求为核心的社会发展导向模式，才能最大限度地满足我国社会发展对动漫人才的需要，同时做好产学研教育研究，满足市场对动漫人才的要求，根据市场环境培养出适应国家与社会发展的人才。

动画不仅是一门艺术,也是一个产业,要想我国动画产业取得繁荣发展,培养出优秀的动画人才才是根本。基础美术作为动画专业教育的前期课程,在动画教学中具有十分重要的地位。但由于我国动画专业基础美术教学起步较晚,还沿袭着传统美术学科教学模式,缺乏新意与创新,无法满足现代动画事业的多元化、国际化、产业化与高技术化发展。因此,本文对动画专业基础美术创新思维培养的重要性与措施提出了几点自己的看法。

独特的动画造型可以给观众展现良好的视觉效果,体现动画片的灵魂、精神与美术风格,因此,动画造型在动画教育与动画创作过程中,具有非常重要的地位。动画造型作为动画教育专业性较强的基础必修课程,要想培养出优秀的动画造型设计人才,必须打破传统思维,以动画造型教学中创新思维的培养作为学习主题与教学目标。笔者结合自身的教学实践经验,就动画造型教学中如何培养创新思维提出了几点自己的看法。

随着科技水平的快速发展,动漫在形式上已经不局限于书面的形式,其传播方式也早已经超出了传统的方式和途径,手机动漫的出现已经成为动漫产业发展过程中非常重要的组成部分.如何有效、持续、稳定地发展手机动漫已经成为目前国内外动漫行业研究的重要课题之一.本文从手机动漫的发展背景、国内手机动漫运营现状、手机动漫运营未来的发展方向三个方面分析了中国手机动漫的运营之路.

互联网及智能手机的飞速发展,为动画、漫画的发展奠定了坚实的基础,手机动漫孕育而生.本文对手机动漫产品的形态,内容的汇聚,营销模式的推广,以及未来手机动漫的展望进行了分析.

《网络动画设计》课程作为一门新兴的、实践性很强的课程,对于学生创新思维的培养具有得天独厚的优势。动画专业教师应该充分发挥自身在《网络动画设计》教学中的主导作用,在教学过程中以学生为中心,实施创新性改革与实践,以实现培养学生创新能力与创新思维的教学目的。本文首先阐述了《网络动画设计》教学中培养学生创新思维的必要性,然后就培养学生创新思维的方法提出了几点自己的看法。

《动画剧本创作》对于动画专业学生创新能力的培养具有得天独厚的优势,而且一部优秀的动画作品,对动画剧本的创意与动画编剧的想象力具有特殊的要求,这个要求体现在动画剧本创作的各个环节。因此,本文在分析动画作品对编剧想象力特殊要求的基础上,提出了在《动画剧本创作》教学中激发学生创新意识、培养学生创新思维的几点策略。

二十一世纪以来,中国的社会经济水平和科学技术水平得到了突飞猛进的发展,之后短短几年里,高科技网络信息逐渐渗透到人们生活的方方面面,尤其是在动漫艺术行业的应用更为显著。现阶段,纵观大多数动画设计院校,人才培养模式的雷同,使得动画专业就业市场面临的竞争力日益激烈,其动画专业学生中学非所用,用非所设、以及教育和实际实践相脱节现象日益突出,使得现行动画从业人群趋向于不对称性,严重制约了社会的可持续发展。为解决动画设计院校教学过程中出现的诸多问题,本文针对于现行动画设计院校存在的诸多问题做出了详细的思考和研究,并根据现行动画设计院校的发展特点与需求,进一步对动画设计实践教学体系实施创新性改革,确保动画专业学生走向社会以后做好学以致用。

原画是动画作品创作过程中的重要组成部分,同样,《动画原画设计》课程也是动画专业的重要课程之一.《动画原画设计》课程承担着掌握动画运动规律与动画动作设计创作的双重教学任务,在动画专业课程教学中占据着核心地位.因此,动画专业教师必须打破传统理论讲解的教学模式,对《动画原画设计》课程教学加以创新,培养出具有动画创作技能与创新思维的动画专业人才.

近年来,flash动画的应用持续受到追捧。动画制作手段也越来越丰富,其中最具特色的就是蒙太奇手法在动画视听中的应用。本文分别从视听同步、视听分立以及视听对位三个方面进行了探讨。