田野调查在民族音乐学的相关研究中,起着十分重要作用,是民族音乐学发展的必然途径和手段,对民族音乐学研究具有现实和理论意义.野外工作应使用科学的方法有计划地,有准备地和有目的地进行.本文简要讨论了田野调查的初步准备,田野调查中的文化影响以及消除"文化鸿沟"的基本原则.

歌剧选段《星光灿烂》是一首非常著名的男高音演唱曲,本文旨在分析歌剧选段《星光灿烂》的人物塑造、情节设置和演唱技巧,以及在演绎这首作品的过程中演唱者值得注意的一些问题.本文主要分为三个部分,第一部分主要从作者的生活背景和创作意图入手,对歌剧《托斯卡》进行初步阐述.第二部分主要从歌剧主要角色来分析《托斯卡》中的咏叹调《星光灿烂》的部分.第三部分主要对咏叹调《星光灿烂》的演唱技巧和情感把握进行分析.笔者希望本文对研究咏叹调《星光灿烂》起到一定的补充作用.

民族音乐学是一门重叠,复合的学科,其实质是以实地调查实践为基础,作为民族音乐学研究阶段中重要的程序和方法体系的调查,可以使更多的研究者因此获得国家音乐科学领域和国外相关研究的第一手资料,并将其描述为田野调查.人类学家,民族志学家和民俗学家通过田野调查已经意识到了这一点的重要性,并指出田野调查是收集数据和建立一般规则的主要基础.

声乐学习者通过学习,在具备一定歌唱性思维的基础上,便能更好的诠释作品,想要掌握歌唱性思维,不仅需要不断的练习与艺术实践,还需要在歌唱中加入歌者自身的理解,准确把握歌词的演唱、情感等方面,用自身的想法把作品恰当的呈现出来.本文以楚剧《甲午海战》选段《大地茫茫风云险》为分析对象,来阐述歌唱性思维在艺术作品中的运用.在演绎该作品时,应巧妙的运用歌唱性思维,把身体情态和声音结合在一起,来更好的展现歌者对音乐作品的诠释.歌者在了解该音乐作品的历史渊源的基础上,熟练地运用楚剧表演技能,充分发挥歌唱性思维,加上自身对音乐作品的理解和情感表达,让作品更好的呈现出来.

巴东堂戏作为恩施地方戏"五朵金花"中的一朵,深受人们的喜爱.从它产生到现在已经有二百多年的历史了.巴东堂戏自身的特点非常鲜明,有着精简的表演程式、形象的妆容要求和完整丰富的故事内容.其既可以展现社会生活、神话传说等,又可以反映某种习俗.巴东堂戏表演时,伴奏乐器通常是丝弦乐器、锣鼓等.碎步踩踏是巴东堂戏的表演特点.其吸收了南调、梁山胖筒筒调等,调式内容不断丰富,再结合了川剧、汉剧的表演程式,使得表演内容更为丰富.笔者以巴东堂戏《山伯访友》选段《十八相送》的音乐特征为例,具体阐述巴东堂戏的艺术特点.巴东堂戏在历史的长河中不断发展,讲述着社会生活、神话传说等,给予观众美妙的视听享受.

音乐学是探索音乐艺术的创造性思维,在整个人文和社会科学中起着重要作用,对其他学科也有着举足轻重的影响.但是,中国音乐学发展太快,同时也存在很多问题.中国学者应明确解决问题的方法,积极吸收外国优秀的音乐文化,并与本土的杰出音乐文化进行合理有机地结合,戮力同心,构建一个科学完善的音乐学学科体系.