The two principal sources underlying challenges Chinese artists face derive from the forces of urbanization and globalization.In urbanization,Government and developers' interests now seem to favor a policy that places artists' spaces under threat of demolition.What kind of strategies are there for artists to face challenges and for better intervening in society After analyzing the connotation of "global art",the writer discusses its agencies,including: private working sites of artists,international art biennale,international art fairs,private galleries,auction house and museum,whose functions in art producing,communicating and distributing are global.Furthermore,the writer refers to the evolvement and its status of global art in China;and proposes the decentralizing transnational cultural influence under the global context.At last,the writer explores into the relationship between localism and globalism,global art and mainstream art,and the development trend of art museum under the impact of art globalization.
本文讨论了作为工业设计新前沿--互动设计的定义、互动设计简史以及进行互动设计常用的四种方法,比较了四种设计方法的优缺点,并对互动设计的未来做了展望.
阅读了刘景亮、谭静波撰写的《中国戏曲观众学》,感到这是一项很有价值的研究成果.立足学科,面向实践,是这项研究的突出特点.整个戏曲学科的研究,不外乎对作家、作品、观众的研究.以往比较注意对作家、作品的研究,而对观众的研究十分薄弱.
在中国画领域,工笔人物画的历史可谓源远流长,丰厚的传统既是时下画家赖以师承的遗泽,同时也向工笔人物画的创新发展提出了新的挑战.回应传统,探索求新,是当代工笔人物画家面临的时代课题.刘临先生在这种大形势下将传统精神贯注于画理之中,在不断的探索创新中形成自己独特的艺术语言.
乐官与史官同源,中国古代的律学是历律学而不是单纯的乐律学.后世文献所载"以律正历"、"以律协历"之传说,乃中华农耕文明发源期之农业生产经验和"科学技术实践"的历史投影,具有原始巫术和"天学宗教"意义,其文化影响,深刻而久远.
对于理学的性情观人们通常存在误解.理学家实际上也关心性灵,并有完整的体系.理学书论中关于"性灵"的论述有正负两面的价值,我们应该加以甄别,扬长避短,走出人们在滥用"性灵"一词时所造成的误区.
作为20世纪的重要艺术方式,非客观艺术无疑是对传统具象艺术的挑战。不同于传统艺术的审美特点,非客观艺术具有超然的非客观之美。与具象写实绘画不同的是,它的审美意义不是产生于一幅绘画中美的形象特性,而产生于它的精神意义。
建筑,是人类所创造的物质文明、制度文明和精神文明所展现于地平线上的一种巨大的空间文化形态,是人类按一定的建造目的、运用一定的建筑材料、把握一定的科学技术与美学"语汇"所进行的大地营造.
明清之后,文人更多关注生计问题,反应在绘画上就是文人画家开始职业化。宋元以来,文人学道之余以画为寄、自写心胸的文人创作传统如何与职业化、商业化的创作相互协调,"为我"的创作如何与"为他"的创作要求避免冲突?这成为文人画家内心的一种紧张,推动着文人绘画的变化,并对宋元以来日益成熟的绘画比德观产生了双重的影响,使其向两端分化,一是紧张的放弃,一是紧张的激化。
折枝花卉是花鸟画的一个重要的组成部分,它是花卉(包括竹木)摆脱了必须和泉、石、水、地等因素结合而使画面造成一种实在环境的创作意识而独立于平面之上,体现出画家的形式追求和审美意识。论文从历代画学著作、题画诗跋中有关折枝花卉的审美特质方面论述及结合绘画作品,进行分析、归纳,希望通过对其审美特质的探讨,以及其在花鸟画艺术中独特地位和意义,来揭示艺术美上呈现的多样性。
以沈周大量用于交往和应酬的"仿倪山水"作品为研究起点,可以探讨其图式的渊源和具体特点,"仿倪山水"的接受者和身份问题,以及这种现象背后隐含着的社会观念。本文尝试性地提出隐逸情怀和区分文化阶层的内在需求,是推动"仿倪山水"图式不断被创造的直接原因,沈周的家庭背景和艺术史地位也使他成为求画者的理想对象,而交往与应酬是推动画家风格演进的又一重要因素。
喜歌剧《唐璜》是奥地利作曲家沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特最成功的名作之一。本文透过这部作品，从思想性和艺术性的高度，探讨了莫扎特歌剧的艺术特点。并通过对莫扎特歌剧《唐璜》的创作背景及剧情的分析，结合剧中男高音咏叹调《我心爱的宝贝》的演唱，从呼吸、歌唱机能、语言等角度，简要地论述了莫扎特歌剧的演唱风格。
从明万历年间被西方传教士带入,西方油画传人之历史已久,但在其后很长的时间中只是在中国的局部地区存在.20世纪初的"西学东渐"大潮带动了油画在中土的传播,才真正将西方具有人文精神的油画传入中国,而中国油画家真正比较全面、系统地研究油画本体语言不过近二三十年.
中国写意花鸟大约成熟于明代中后期,究其形成的原因.则是因为其发展受到当时社会、哲学、经济等多方面的影响,而工具的改进和关键人物的适时出现,也是成就它的不可忽视的因素之一.
我国当代城市文明是在经济全球化语境中还没有找准根文化与现代性对话的支点时开始勃兴的,作为其核心构件的建筑文化呈现出的媚俗与杂糅其实是社会转型时期整体文化心态的驳杂与精神生态失衡之症候.
儒、释、道三家造像样式的影响决定了长江流域傩面具造像的基本样式:线条柔和,造型饱满圆润,注重写实,夸张有度,色彩对比强烈而又纯朴凝重,装饰性不强,个性不突出的程式化倾向;而经济文化的普及与发达则使得长江流域审美取向的普遍接受度很高,这又从另一个方面决定了傩面具造像的程式化倾向.
具象艺术和抽象艺术虽侧重点不同,但实质上却存在着同构的关系.本文从艺术作品中具象因素和抽象因素的同构,具象艺术与抽象艺术的情感同构两个方面进行了阐述.同时对脱离生活所谓的抽象艺术进行了分析.
发端于1980年代的寻根电影思潮在新世纪并没有中断,仍然在发展,其脉络依稀可寻.《父亲·爸爸》、《天上草原》、《落叶归根》等影片对传统文化深情回望,展现了创作主体对传统的认同;《日落日出》表现出一种复杂的心态,其间既有对现代意识无可奈何的认同,也有对传统文化的深切缅怀;而《庭院里的女人》、《鬼子来了》《贞贞》等则表达出对传统文化尖锐的批判.
