The analysis of inventive practices highlights the central role of mental images in abductive processes. As Peirce states, “The only way of directly communicating an idea is by means of an icon” (CP 2.278): innovative ideas do not initially appear in conceptual form, but as images that precede their formalization. This paper distinguishes two complementary modalities. The mediating image emerges as a conscious bridge between problem and solution—Gutenberg, Beck, Graham—through analogical comparisons between recognizable domains. In contrast, the surprising image arises as an unexpected encounter with alterities that are both strange and familiar: Gehry in the crumpled paper, Kandinsky in the sideways painting. Both modalities find theoretical anticipation in Peircean Musement. The concept of the surprising image challenges the classical conception of abduction, demonstrating how inventiveness also depends on non-linear forms of thought open to alterity. This reflection is part of a vision of semiotics grounded in experience: the two concepts proposed here—the mediating image and the surprising image—do not derive from a pre-existing theoretical framework, but emerge inductively and abductively from the analysis of empirically documented inventive practices, including the author’s own artistic practice. The argument thus shifts from the singularity of individual cases toward a theoretical generalization with broader semiotic implications.
Aspettare in fila – in aeroporto, in un chiosco, fuori da un ristorante o in macchina – è un’esperienza tanto banale quanto densa. Il verbo fare delle espressioni “fare la fila” e “fare la coda” segnala in particolare la centralità delle azioni e interazioni pragmatiche, cognitive e passionali tra i soggetti che la realizzano, regolata da un patto sociale fragile e continuamente ricostituito. L’osservazione etnosemiotica mette in evidenza come la fila, in apparenza semplice quanto comune esperienza quotidiana, costituisca in realtà un dispositivo complesso, teso tra ordine e disordine, norma e deviazione, in cui la posizione del soggetto e quella dell’osservatore si co-determinano. Nell’osservazione di queste situazioni, infatti, tutto cambia a seconda del punto di vista, interno o esterno, assunto dall’osservatore. Come ricordano Ingold (2018, 2021) e Strathern (2020), lo sguardo si intreccia con l’oggetto che costruisce: dentro e fuori non sono mai due posizioni fisse, ma i poli estremi di una scala di possibilità prospettiche. Il nostro studio parte da questa oscillazione percettiva e partecipativa per osservare la fila come collettivo aleatorio e determinato unicamente dall’esigenza, comune ai membri, di raggiungere un determinato luogo topico nel medesimo tempo. Dopo una breve ricognizione teorica dedicata al processo (dinamico e negoziale) di messa in prospettiva e pertinentizzazione dell’oggetto etnosemiotico, il saggio restituisce i nodi metodologici e i primi esiti dell’osservazione sul campo, avvenuta nei mesi maggio-agosto 2025 e dedicata alla “fila alle casse” presso due supermercati italiani, le cui similitudini e differenze offrono un corpus coeso e predisposto alla comparazione. Per ragioni di spazio, abbiamo omesso il pur estremamente interessante fenomeno della “fila al banco dei freschi”, che assume una topologia distinta e meno regolare della “fila indiana”, come il collettivo complementare a quello istituito dalla fila, lo “staff”, la cui articolazione di un medesimo tempo, corrisponde a logiche distinte e potenzialmente in conflitto, “il mio o nostro tempo d’attesa” e “il mio / nostro tempo di lavoro”. Abbiamo inoltre provvisoriamente ignorato un aspetto invece strutturante delle file che abbiamo studiato, una sorta di “diritto di residenza”, espresso da autoctoni o habitué, che sembra concorrere con la gerarchia ordinale e l’economia del tempo implicate in tale pratica. Le conclusioni riassumono i principali esiti di questo primo tassello della ricerca: tensione morfologica e attanziale fra totalità e unità, fare la fila – questa è la nostra tesi – è un’arte collettiva e un’azione socializzata di condivisione di uno spazio e un tempo in comune, secondo regole implicite che fondano un’etica condivisa del “tempo d’attesa” e che ognuno può reificare, negoziare o disconoscere nell’interazione con gli altri.
Questo contributo propone una riflessione metodologica sul rapporto tra semiotica e pratica professionale, concentrandosi sulla distinzione tra l’uso esplicito della semiotica – intesa come disciplina dotata di un metalinguaggio formalizzato – e un uso implicito, ma comunque fondato epistemologicamente, dello “sguardo semiotico” all’interno dei contesti operativi dell’industria culturale. Attingendo all’esperienza maturata nel campo della programmazione e della produzione televisiva, lo studio dimostra come lo sguardo semiotico possa informare l’analisi dei fenomeni mediatici anche al di fuori di un quadro teorico rigidamente codificato. L’articolo esplora il modo in cui la semiotica funziona come un “kit di strumenti” per tradurre l’intuizione professionale in categorie intersoggettive e operative. Questo approccio è illustrato dall’analisi dal giudizio di “lentezza” formulato a proposito della soap opera televisiva, mostrando come una percezione vaga possa essere decostruita in cause testuali specifiche e interventi correttivi.
Les modèles génératifs ont contribué à formaliser les parcours de la signification selon une logique de dérivation entre niveaux. L’analyse de corpus artistiques et interactionnels met toutefois au jour des dynamiques où les formes émergent par germinativité plutôt que par simple conversion hiérarchique. Un germe structurel n’est ni une unité reproductible ni une profondeur cachée : il fonctionne comme attracteur configurationnel, foyer de tensions capable de se transposer entre plans de pertinence et de moduler leurs couplages au contact de milieux métastables. L’article propose un déplacement méthodologique centré sur la propagation structurale et l’individuation des projets sémiotiques auctoriaux ou trans-individuels. Il distingue aussi des régimes de germinativité (métamorphique, multilinéaire, récursive, parallèle) afin d’objectiver des trajectoires de transformation, sans réduire les variations à des reprises ou à des filiations. Cette approche accompagne les dynamiques figurales de la créativité en décrivant comment un même germe se reconfigure à travers médias, dispositifs et pratiques.
Cet article interroge les rapports entre les quatre plans de l’architecture disciplinaire de la sémiotique – empirique, méthodologique, théorique et épistémologique – à partir de la position singulière qu’occupe l’ethnosémiotique. Deux extraits ethnographiques issus de terrains en cours, entre fêtes techno et pratiques de supporters footballistique, montrent comment l’implication corporelle de l’instance de l’analyse dans les effets de sens qu’elle étudie contraint à repenser la relation entre ces plans. Le cœur de l’article est l’hypothèse d’une homologie entre ces quatre plans et les modes d’existence sémiotique – réalisé, actualisé, virtualisé, potentialisé – entendus comme catégories métathéoriques de la praxis analytique. Si le plan épistémologique est potentialisé, c’est-à-dire une rencontre située avec des valeurs, la textualisation devient l’explicitation de cette collocation, ce qui rejoint, de l’intérieur de la sémiotique, la Standpoint Theory. Dès lors, la scientificité ne se fonde pas sur la séparation entre sujet et objet, mais sur la contrôlabilité intersubjective des transformations rendues explicites.
Je pars du principe qu’au moins une partie des paradigmes sémiotiques actuellement disponibles appartiennent aux sciences empiriques, pour lesquelles le « terrain » n’est pas un terrain d’application, mais d’observation, d’expérience et d’intervention. Pourtant, la tendance est plutôt à la distinction entre sémiotique théorique et sémiotique appliquée. Si on admet que la sémiotique appartient au champ des humanités contemporaines et des sciences de la culture, ce serait une des rares sciences de ce domaine qui officialiserait aujourd’hui le partage entre théorie et application. En revanche, il y a une physique ou une biologie « appliquées », mais dans ce cas, la physique ou la biologie théoriques sont inséparables de l’expérience en laboratoire, et leur caractère empirique reste indéniable, sans se confondre avec leurs applications technologiques. Les sémiotiques sont empiriques de la même manière que les autres sciences, parce que, comme pour ces dernières, les phénomènes dont on peut faire l’expérience, directe ou instrumentée, sont indispensables à la formulation des problèmes théoriques et méthodologiques, et à la validation de leurs résultats. Mais le fait qu’elles soient empiriques n’empêche pas de s’interroger sur leurs applications, c’est-à-dire leur apport technologique.
Cet article vise à approfondir notre réflexion, menée depuis plusieurs années, sur la sémiotique stratégique appliquée aux scénarios prospectifs. On entend ainsi l’exercice d’une prospection directement liée à la formulation d’hypothèses alternatives pour des futurs possibles, probables, improbables ou impossibles, reliée à deux « tenseurs » opposés : l’utopie d’une part et l’uchronie d’autre part. L’absence de localisation spatiale permet une prospection futuriste, tandis que l’absence de localisation temporelle légitime des interprétations parallèles et à rebours, toujours à partir du contexte actuel. Dans les deux cas, cet exercice de simulation invite à une vérification empirique de la discipline sémiotique et de son utilité opérationnelle. Des exemples d’application viendront étayer cette approche.
O artigo apresenta uma análise da controvérsia em torno da Usina Hidrelétrica de Belo Monte, localizada nas proximidades de Altamira, no Estado do Pará, considerada um caso paradigmático para compreender os conflitos de sentido que envolvem formas distintas de se relacionar com o território. A pesquisa, desenvolvida ao longo de 16 meses no Brasil, baseia-se em trabalho de campo, entrevistas com atores-chave e análise de acervos analógicos e digitais. O trabalho propõe, em primeiro lugar, um quadro teórico-metodológico original que articula semiótica cognitiva, Antropoceno e controvérsias ecológicas, a partir da hipótese de que as crises ecológicas antropogênicas não manifestam uma crise da ‘natureza’, mas uma crise das categorias que moldam nossa percepção do ambiente. Nesse quadro, a corporeidade é compreendida como mediação semiótica fundamental: em diálogo crítico com a proposta de Fontanille sobre o EU-CARNE e o CORPO-PRÓPRIO, e em convergência com o feminismo comunitário territorial latinoamericano e com a teoria ator-rede, o artigo desenvolve a noção de corpo-território – um corpo que não produz sentido sobre o ambiente, mas com ele, tornando cada corpo humano um corpo mais que humano. As infraestruturas técnicas, como a própria usina, são analisadas como próteses cognitivas coletivas que reorganizam corpos, rios e formas de vida, como ‘máquinas enunciativas’. Sobre esse fundamento, o texto focaliza a produção visual mobilizada na controvérsia, analisando como quatro figuras equívocas – o corpo indígena, o corpo dos atingidos, o corpo da usina e o corpo do rio – condensam conflitos de sentido irredutíveis a simples divergências ideológicas, revelando equívocos mais profundos sobre o que define a dignidade, o pertencimento e a vida digna no território.
Muovendosi nella tensione tra piano teorico ed empirico, questo contributo presenta i risultati di uno studio semiotico sulla genitorialità tra persone dello stesso sesso in Italia, realizzata tramite tecniche di procreazione medicalmente assistita (PMA) all’estero. Attraverso l’analisi di un corpus di interviste qualitative a coppie dello stesso sesso, l’obiettivo non è meramente descrittivo, bensì di riformulazione teorica: esaminare come tali pratiche mettano in discussione e, al contempo, riorganizzino categorie centrali delle relazioni genitoriali, quali natura, filiazione, soggetto, persona e famiglia. L’impossibilità di accedere alla PMA nel contesto nazionale italiano ha infatti portato allo sviluppo di percorsi transnazionali che ridefiniscono la genitorialità come pratica discorsiva e istituzionale eccedente il paradigma biologico. Le narrazioni raccolte mostrano come la genitorialità si costruisca attraverso atti di attribuzione del nome, riconoscimento e progettualità condivisa, in cui la dimensione biologica perde il suo statuto fondativo per divenire uno dei molteplici elementi che orientano tali traiettorie. La genitorialità emerge dunque come effetto di pratiche, relazioni e investimenti simbolici, piuttosto che come un dato naturale. Per questo motivo, l’articolo mette in luce la vocazione metodologica di una semiotica che, nel tentativo di restare adeguata al piano empirico, dimostra attenzione verso le alterità minoritarie, intese come luoghi di produzione di senso: pratiche enunciative che mettono in discussione modelli interpretativi precostituiti.
À partir de l’intuition d’Umberto Eco sur la démontabilité des textes, l’analyse montre que la modularité textuelle ne se réduit pas à des caractéristiques cognitives ou architecturales, mais repose sur une prise perceptive qui engage le sujet sensible. L’étude examine les formes rythmiques de l’imprévisible esthétique (fracture, syncope, soutenu, presque-rien), la densité synesthésique des fragments iconiques et leur inscription dans la sensibilité néobaroque contemporaine. C’est dans cette configuration esthésique – où l’intensité perceptive rend certains fragments extractibles et réactivables – que le Lector excerpens émerge comme figure paradigmatique d’une culture où l’extraction et la réutilisation des fragments constituent des modalités ordinaires de production du sens.
The growing role of AI opens new perspectives and challenges for brand semiotics, prompting a reconsideration of the role of the semiotic analyst and the applicative potential of semiotics itself. This paper aims to examine whether, and to what extent, consolidated semiotic methodologies—rooted in the analysis of textual coherence, enunciation, and the articulation of values—remain effective in analysing new forms of brand communication enunciated or co-enunciated through AI systems. Specifically, the discussion explores how hybrid authorship challenges traditional distinctions between “brand identity” and “brand image”, and how semiotic tools can serve as a framework for monitoring consistency across multiple discourse levels. Ultimately, the paper advocates an updated understanding of semiotics as a discipline with a “collaborative orientation”, capable of intervening throughout the communicative process, from conception to evaluation, while ensuring the coherence and enunciative integrity of the discourse amid the increasingly algorithmic production of brand meaning.
Cette contribution explore des questions autour des échelles d’évaluation, qu’elles soient visuelles ou orales. Après avoir défini une base épistémologique à une conception sémiotique de la mesure de l’expérience subjective et de l’échelle d’évaluation, l’article se divise en deux parties. La première consiste en l’établissement d’une méthode d’évaluation de la précision textuelle optimale des échelles d’évaluation, tandis que la seconde établit l’existence d’un phénomène discursif qui précède le souci de précision de l’échelle: un « paradoxe de l’énonciateur », qui tend à complexifier toute tentative de mesure du vécu subjectif du destinataire d’une échelle évaluative.
L’article retrace les stratégies discursives déployées par une annonce Chanel promouvant une réinterprétation du sac matelassé iconique avec sa chaîne dorée que Coco Chanel créa en 1955. D’une apparente simplicité, cette annonce se révèle à l’analyse comme la manifestation syncrétique d’un triple discours figuratif, plastique et intertextuel, destiné simultanément à valoriser le sac matelassé qu’elle promeut, à nous initier à la vision Chanel de la femme et à qualifier notre regard pour une saisie esthétique des produits et de la communication de la Maison de luxe parisienne. Une analyse complémentaire des looks de la collection Prêt-à-Porter AH 2024/2025, à la commercialisation de laquelle l’annonce participe, permet par ailleurs de décrire l’allure Chanel comme une forme sémiotique indépendante des supports photographique et vestimentaire dans lesquels elle se manifeste en l’occurrence. Mettant en œuvre les principes de la théorie des conditions d’instauration des discours développés par Jacques Geninasca et se référant à l’analyse plastique du « total look » de Chanel de Jean-Marie Floch, l’article se veut à la fois une contribution à la pratique d’analyse des discours visuels et à la description de l’univers de marque Chanel et sa conception du luxe.
Cet article partage une relecture sémiotique d’Histoire d’une montagne (1882) d’Élisée Reclus, où la variation des échelles du « micro » des données sensibles au « macro » du symbolique et du mythique, en passant par le « méso » des pratiques humaines, reconfigure le sens. L’analyse montre comment ces changements d’échelle structurent la perception, la temporalité et la relation entre le sujet énonciateur et le monde. Les figures du berger, du géologue et du poète assurent la médiation entre différents régimes de savoir et d’expérience, transformant la montagne en un espace d’intégration des altérités. Ce modèle des échelles résonne avec le projet Mémoire de l’Andra (Agence nationale pour la gestion des déchets radioactifs) pour penser une communication durable, capable d’alerter les générations futures sur la présence de déchets radioactifs.
Cet article examine les processus de communication par lesquels le travail à distance façonne des effets scalaires de présence. On s’appuie sur un cadre théorique transdisciplinaire qui associe la sémiotique – structuraliste et interprétative – à la théorie des systèmes sociaux, en dialogue notamment avec l’approche du posthumain. Si tout processus suppose une évaluation et si toute évaluation comporte une échelle (ex. mesure du travail), les modalités valorisant l’autonomie des travailleurs à distance échappent au contrôle docimologique. L’objectif est ainsi d’analyser la manière dont ces configurations remodèlent les critères de présence en questionnant le principe de l’échelle. Pour ce faire, on analyse le Smart Working, un type contemporain du télétravail qui articule une flexibilité accrue dans le choix des lieux, des horaires et des outils professionnels avec une connexion étroite entre acteurs humains et non-humains; le but est de soutenir l’empowerment des équipes face aux enjeux stratégiques. Les résultats principaux d’une enquête de terrain révèlent que le Smart Working façonne la présence comme un critère ne reposant pas sur des oppositions qualitatives ou exclusives; elle est fondée sur la corrélation entre un terme marqué, à savoir la présence, et un terme non-marqué, mixte de présence et de non-présence (principe participatif). Selon cette logique, la présence est envisagée comme une construction communicationnelle modulée dans le rapport humain-machine et, dès lors, observable par le système à des degrés divers.
Le projet de « lecture distante » (Moretti 2013), par opposition au processus établi de « lecture attentive », a été lancé parallèlement aux humanités numériques et aux possibilités ouvertes par l’analyse des mégadonnées et d’autres méthodes computationnelles. Cependant, Moretti (2000) avait déjà exposé les possibilités de la lecture distante dans un récapitulatif de la méthode de l’école des Annales. On peut soutenir que ces méthodes informatiques ont une histoire encore plus longue (Igarashi 2015). Ce qui marque l’opposition entre la lecture attentive et la lecture distante est souvent considéré comme une question d’échelle, avec parfois pour corollaire que la lecture distante entraîne un manque d’attention et une perte de concentration (éditeurs de SubStance 2009). On examine ici la critique de la lecture distante par opposition à la lecture attentive. On considère de manière critique l’idée selon laquelle l’échelle de lecture équivaut à la qualité, cette dernière étant entendue comme une interprétation plus nuancée sur le plan affectif et mettant l’accent sur le travail du lecteur pour négocier les différences entre « les déterminants extrinsèques et intrinsèques de l’échelle littéraire » (Orlemanski 2014 2 : 30). On soutient également l’idée que la question de l’échelle est plus complexe que ne le laisse supposer la dichotomie apparente entre les méthodes quantitatives et qualitatives (Eve 2019). On cherche à démontrer comment les nouveaux débats sur la nature même de la lecture (Trasmundi et Cobley 2021 ; Engberg et al 2023) remettent en question et renforcent les promesses de l’intelligence artificielle en matière d’échelle.
L’article analyse le droit de grève dans une perspective interdisciplinaire entre la Sémiotique du droit et le Droit du travail. L’émergence du droit du travail (discours juridique) synthétise l’opposition entre le capital et le travail. Les droits du travail trouvent leur première forme de systématisation dans le texte juridique du Code du travail (1910), qui est analysé comme un acte symbolique et un texte émancipateur. En son sein, les acteurs collectifs et le contrat de travail font l’objet d’une attention particulière. De même, le droit de grève y est analysé comme une forme de rétribution négative, qui joue un rôle dissuasif dans les négociations collectives du travail, marquées par une relation polémique vs contractuelle. Enfin, l’exercice du droit de grève est analysé dans un contexte de radicalisation, afin d’extraire le scénario de tensivité, ainsi que le rôle de la décision judiciaire, concernant la légalité et l’abusivité de l’exercice pratique du droit de grève.
L’objectif de cet article est d’explorer la question de l’incommensurabilité dans le langage poétique à partir des réflexions de Julia Kristeva (Kristeva 1969 et Kristeva 1974), pour en conclure que le langage poétique n’est pas « scalable », et fait donc partie des phénomènes relevant de l’ordre de l’incommensurable. À travers l’analyse des notions de sémiotique et de symbolique, ainsi que de la distinction entre génotexte et phénotexte, on tente de mettre en évidence la nature du parcours scalaire que Kristeva envisage dans le processus de formation du sens, où le signifiant se déploie progressivement à travers différents niveaux de matérialité et de structuration symbolique. La poésie, notamment dans l’œuvre de Mallarmé, se présente comme un espace liminaire où le langage exhibe sa matérialité, son enracinement corporel, son ouverture à ce qui excède sa fonction communicative, mais pour Kristeva c’est un espace radicalement autre, qui déstabilise même le sujet tel qu’elle le conçoit. C’est dans cet espace « non-scalable », où le sens n’est jamais complètement donné mais tend à l’infini, que le sujet cesse d’exister et qu’aucune échelle ne peut en rendre compte.
La balance, d’instrument de mesure, devient dans cet essai le paradigme sémiotique du jugement et de la vérité. Depuis la psychostasie égyptienne jusqu’à la justice aveugle moderne, elle incarne la tension entre visible et invisible, poids et valeur, corps et esprit. Chaque culture redistribue les fonctions de juger, mesurer, croire : en Égypte, le fléau traduit la bureaucratie du sacré ; en Grèce, il objective le destin ; à Rome, il s’abstrait en signe monétaire ; à Jérusalem, il devient instrument sotériologique. Dans la modernité, la balance s’autonomise comme machine d’impartialité, effaçant le juge derrière le dispositif. La sémiotique révèle pourtant la persistance du croire dans la mesure : toute balance, même numérique, dissimule un énonciateur, un pouvoir du sens. La justice, dès lors, n’est pas un mécanisme neutre, mais un récit métrologique : le monde ne se pèse pas pour être compris, il se mesure pour être cru.
