En este artículo, se interpreta la representación de la hoja de coca en el primer poema de Ccoca, publicado el 23 de septiembre de 1926 en Buenos Aires, para comprender sus vínculos con el indigenismo y la vanguardia. Luego de presentar a J. Mario Chávez y por qué su nombre cambió a Mario Chabes, se expone un breve balance de los comentarios y estudios sobre su libro para establecer qué características de su produc-ción facilitan la comprensión del poema «Ccoca». En los resultados se interpretan el sentido de los versos y la nota al pie de página mediante el diálogo con su contexto de producción (1923-1926). Se concluye que, en el poema homónimo del libro, la representación de la hoja de coca constituye una intervención poética articuladora dentro del debate esté-tico y político en la literatura sudamericana del siglo .
En este artículo se tuvo como objetivo proponer un modelo de organización retórico-discursiva (ORD) para el caso clínico en el ámbito de la fonoaudiología, desde un enfoque de análisis de géneros discursivos. A través de una metodología cualitativa, se analizó un corpus de diez artículos científicos publicados entre 2019 y 2025, en revistas de fonoaudiología con indexación Scopus Q2, lo que permitió identificar seis macromovidas, dieciséis movidas y dieciocho pasos que configuran el género en esta disciplina. Además, se recabó información etnográfica a través de entrevistas a tres académicas y profesionales fonoaudiólogas. Los hallazgos muestran que el caso clínico en fonoaudiología presenta una estructura compleja y funciones comunicativas específicas que se diferencian del modelo tradicional en otros ámbitos de salud. Se concluye que el modelo propuesto permite describir sistemáticamente esta práctica discursiva y que se necesita establecer lineamientos que orienten su escritura y análisis en contextos especializados.
En 1993, con motivo del sexagésimo cuarto aniversario de la reincorporación de Tacna al Perú, el Banco Continental publicó Federico Barreto. Poesía. La edición, dividida en dos secciones («Aroma de mujer» y «Poesía patriótica»), confirmaba la visión tradicional de un Barreto escindido: por un lado, el «cantor del cautiverio dispuesto a morir por la Patria y el anhelo de volver a su Tacna natal»; por otro, el poeta del amor y el erotismo. En el presente trabajo, propongo que no se trata de dos vertientes opuestas e irreconciliables, por cuanto patria, Tacna y mujer son sinónimos para Barreto, del mismo modo que lo fueron Dios y el amado/la amada en la poesía mística. Desarrollo mi propuesta brindando información básica sobre el contexto histórico que vivió y padeció Barreto, y la fundamento presentando un conjunto de poemas tras una breve revisión de las nociones en torno al amor en Occidente.
La mayoría de los sustantivos de persona que terminan en -e son comunes en cuanto al género, pero hay casos que presentan alternancia -e/-a para el femenino y otros que son solo masculinos en -e. Con el presente estudio se ha pretendido, por un lado, comprobar si en el Diccionario de la lengua española (2014-2024) se ha producido un incremento de sustantivos de persona terminados en -e comunes en cuanto al género o con alternancia de género, ya sea por incorporaciones recientes (el/la peque; el/la progre) o por cambios producidos en los sustantivos masculinos que terminan en -e (burgomaestre/burgomaestra; el/la matarife); por otro, recoger información actual sobre el uso de los sustantivos femeninos terminados en -a en aquellos casos de alternancia -e/-a (la jefe/la jefa; la burgomaestre/la burgomaestra). Para esta investigación, básica y descriptiva, ha sido necesario consultar las dos últimas ediciones del Diccionario académico (vigesimosegunda y vigesimotercera), el Corpus del Español del Siglo XXI (CORPES XXI) y el diario digital peruano El Comercio. Los resultados obtenidos confir-man que sí se ha producido un incremento del grupo de voces que termi-nan en -e comunes en cuanto al género o con alternancia de género (el/la gendarme; mequetrefe/mequetrefa) en el Diccionario, así como que hay un empleo reducido —o, en algunos casos, inexistente— de sustantivos femeninos terminados en -a que cuentan con femeninos terminados en -e, como burgomaestra o pincha (de cocina).
El presente artículo ofrece una primera aproximación crítica a Ego Azul (1998), novela escrita por el artista plástico peruano José Tola de Habich (1943-2019). Tola es ampliamente reconocido por su obra pictórica, mas no así por su faceta literaria, la cual revela una continuidad estética con su producción visual. A partir del análisis de los principales ejes temáticos de la novela (la violencia, la metamorfosis, lo grotesco y su vínculo con la sexualidad), se examina cómo estos elementos configuran una propuesta artística marcada por la transgresión. El estudio pone en evidencia la coherencia del universo creativo del autor, en el que imagen y palabra surgen como manifestaciones de una misma pulsión expresiva.
