Relato sobre as clivagens sociais na região de fronteira entre Brasil e Uruguai, Louças de família, romance de Eliane Marques, aborda a espoliação das relações de trabalho em um ambiente marcado pelas “vidas-endividamento” e, subjacentes, por embates raciais, de gênero e classe. Tomar o texto como epítome das vidas negras na região de Sant’Ana do Livramento, Brasil, permite lê-lo, em chave comparativa, com os diários de Carolina Maria de Jesus e, por sua relevância para o pensamento sobre subalternidade e estraneidade, com o apoio de conceitos das formulações teóricas de Gayatri Spivak, Dénètem Touam Bona e Achille Mbembe. Os modos de nomeação que incluem novas morfologias constituem o princípio de uma razão onomástica que organiza a narrativa, enquanto o uso da variação linguística transfronteiriça a aproxima, no campo da dialetologia e etnografia, à novela La minuana, de Lucio Carvalho, e aos Dialetos Portugueses do Uruguai (DPUs), cabendo também uma leitura potencial de Louças de família com o excurso ao Sistema Elu de linguagem inclusiva e à Lalíngua (lalangue).
O presente trabalho tem como objetivo discutir e caracterizar as figurações da violência nos romances Os supridores, de José Falero, O céu para os bastardos, de Lilia Guerra, e Via Ápia, de Geovani Martins, a partir da categoria do ódio como princípio organizador da forma romanesca. A hipótese é que o ódio, mais do que um sentimento individual de narradores e personagens, constitui uma chave de leitura para a análise das obras, que expõe o agravamento do conflito racial brasileiro e questiona as possibilidades de conciliação e resolução pacífica deste quadro. O cotejo dos livros tem como base a proposta de Alves (2020), que cogita a agência como um movimento teórico-metodológico para ler as autorias negras na literatura. A experiência negro-periférica, se compreendida por este viés, levanta questões substanciais para a compreensão do problema da violência, para além daquela que é explícita, e dos projetos de dominação em curso na contemporaneidade, como discute Mbembe (2021) por meio do conceito de “brutalismo”. Como debate, resta a análise dos limites, que a forma impõe ou extrapola, para dar vazão ao que os autores captam do processo social.
Este artigo analisa dois contos de Hannah Bastos, publicados em diferentes edições da antologia de escritores imigrantes em Portugal intitulada V̶o̶l̶t̶a̶ para tua terra. O objetivo é refletir sobre as experiências de mulheres negras em países europeus, evidenciando como elaboram suas vivências diaspóricas, incluindo a percepção de si e as relações com o território e com a branquitude. A partir das reflexões de Frantz Fanon, em confluência com Grada Kilomba e Conceição Evaristo, propomos uma reflexão sobre como a subjetividade da personagem Helena é atravessada pelo olhar colonizador que fragmenta sua existência e reforça estruturas de exclusão racial. Linguagem e trauma se constituem como espaço de resistência, ao permitir que o sujeito negro reinscreva sua experiência individual e coletiva. A análise dos contos evidencia como a narrativa literária denuncia as violências impostas pela colonialidade e propõe caminhos para a reconstrução de subjetividades negras emancipadas do olhar branco.
Neste artigo, proponho-me a elucidar a temática da vulnerabilidade e sua intrínseca relação com a construção da autoimagem, por meio de uma análise de três poemas contemporâneos: “Balanço de mim”, de Waldo Motta; “Fraternal twins” [Gêmeos fraternos], de Thomas Grimes; e “Kaleidoscope” [Caleidoscópio], de Don Charles. Para tanto, procedo a uma análise comparativa que privilegia a investigação das experiências emocionais e sociais manifestas pelos eus líricos, permitindo um mergulho nas complexidades da condição humana. As análises revelam que “Balanço de mim” encapsula a angustiante insatisfação do eu lírico frente às imposições e expectativas familiares, oferecendo um retrato da luta interna entre o desejo de conformidade e a busca por autenticidade. Em contrapartida, “Gêmeos fraternos” descortina os impactos das comparações sociais e das críticas externas na formação da autoimagem, enfatizando a relevância do amor e da intimidade como baluartes de proteção e refúgio em um mundo que frequentemente marginaliza a individualidade. No que tange a “Caleidoscópio”, a vulnerabilidade é retratada como um mosaico de identidades que revelam as dolorosas experiências de rejeição, tanto oriundas do olhar crítico dos progenitores quanto de uma autopercepção distorcida e alienante. Embora permeados por experiências de dor e exclusão, os poemas também evidenciam um potencial de resiliência e deslocamento, permitindo a construção de uma autoimagem que aspire à positividade e à autenticidade. Nesse sentido, tanto exploram a vulnerabilidade como dimensão essencial da subjetividade, como a inscrevem na experiência racializada de homens negros, cujas masculinidades são historicamente marcadas por estereótipos de força e resistência. Em virtude disso, esta pesquisa não apenas enriquece o diálogo sobre a complexidade das experiências humanas mas posiciona, igualmente, a poesia como veículo potente de expressão e reflexão sobre a vulnerabilidade e a incessante busca por reconhecimento. Almejo, assim, contribuir para um entendimento mais profundo da condição humana contemporânea.
Dentre as diversas formas de expressão, a literatura constitui um importante espaço de representação de experiências historicamente silenciadas, permitindo que sujeitos marginalizados elaborem, por meio da escrita, memórias marcadas por processos de exclusão, violência e resistência. Nesse contexto, a literatura afro-brasileira contemporânea tem conferido visibilidade às vozes de grupos subalternizados, como se observa na obra Leite do Peito (2001), de Geni Guimarães. Assim, o presente estudo analisa o conto “Fim dos meus natais de macarronadas” com o objetivo de compreender de que maneira a memória da narradora transforma uma experiência de discriminação racial vivida na infância em uma narrativa de resistência. A pesquisa caracteriza-se como qualitativa, de natureza bibliográfica, desenvolvida por meio de análise teórico-interpretativa da narrativa. Os resultados evidenciam que a rememoração da experiência traumática ultrapassa a dimensão individual e se constitui como um processo de construção identitária e de afirmação da voz de sujeitos historicamente silenciados. Conclui-se que o conto ressignifica a memória como espaço de resistência, denúncia da violência racial e preservação da memória coletiva afro-brasileira.
