引 言 中国民族歌剧是民族性、艺术性、思想性汇聚的舞台艺术形式,从《白毛女》诞生到《同心结》的复排,中国民族歌剧走过了 78年.时间淬炼了精湛的艺术形式,时代孕育了优秀的经典作品.近年来,越来越多的优秀剧目呈现在舞台上,需要更多优秀的舞台艺术人才来完成.随着改革开放不断深化,民族歌剧走向多元发展道路,民族歌剧表演艺术出现了若干令人欣喜的新特点和多元探索的可喜局面.课程中雷佳以民族歌剧为根本,从"学以致用"和"知行合一"两方面对学员的表演进行评述,与此同时对各位学员循循善诱,让每个人了解到自身肩负的重任,需齐心协力,共同推动中国民族歌剧的蓬勃发展.
从中国本民族音乐资源中汲取营养,立足传统音乐风格是当代音乐创作的一种重要的创作思维与趋势.本文聚焦对位视角,剖析杨勇先生如何对话传统民间音乐,抽离其内在音乐的运动逻辑并融合现代化的对位思维与技法,内化形成具有个性化的创作思维、语言并运用于民族室内乐《秋声赋》的创作中,使其在具有现代化音响的同时紧扣传统民间音乐特征.
2023年4月4日下午,国家艺术基金资助项目《中国民族歌剧表演人才培养》大师班在天津音乐学院学术报告厅举行.著名男高音歌唱家阎维文将自己多年积累的歌剧舞台经验和歌唱技巧、方法,向学员们倾囊传授,无私分享.
4月1日下午,著名作曲家、中国音协副主席、原总政歌舞团团长张千一,全国政协十三届委员、原总政歌舞团创作室主任赵大鸣,以《歌剧创作谈》为题,围绕民族歌剧创作中的"戏剧与人物"举办了专题讲座,畅谈歌剧《兰花花》的创作历程、观念与艺术追求.讲座还邀请了曾担任该歌剧首演的三位歌唱家关致京(饰周老爷)、扣京(饰赶羊)、赵丽丽(饰兰花花)进行现场表演.
《"同均三宫"诸说实已处于无可挽救的泯灭之中》一文,其内容无新意、学术无含量.所谓的"精确证伪""全面证伪""理论证伪"均为谬说.对他人的抹黑、诋毁已经超出了正常的学术讨论范畴.故值得剖析、回应.
