
Desde la antigüedad el arte ha sido entendido como una forma de expresión y comunicación. Constituye un lenguaje. Tal es esta condición que ha sido asumido, además, como terapia. Sophia Jireh Pereira Pereira y Emmanuel David Tovar Ferrer, son dos niños dentro del Trastorno del Espectro Autista (TEA) y el Trastorno de Déficit de Atención e Hiperactividad (TDAH), quienes han encontrado en el arte la posibilidad de evocar su mundo interior por medio de imágenes plásticas, bajo la tutela y el resguardo de sus familias.
Hay una parcela en la obra poética de José Antonio Ramos Sucre a la que la crítica ha prestado escasa atención hasta el presente: la demostración de su praxis de la transmutación del «yo personal» al «sujeto lírico» en sus poemas en prosa. Un ejercicio que en la presente contribución se constata desde el análisis de un conjunto de relatos de su obra El cielo de esmalte (1929). La habilidad ramosucreana para sublimar el sufrimiento físico, causado por su insomnio incurable, y transformarlo en materia poética, merced a su portentosa imaginación, da como resultado su poética del enigma, del misterio y de la ensoñación. Un universo ficticio en el que el poeta venezolano se multiplica en «otros yos» y se siente feliz.
Escrito dedicado, in memoriam a la doctora Consuelo Iranzo, ex directora de la revista Cuadernos del Cendes y del Doctorado en Estudios del Desarrollo del Centro de Estudios de Desarrollo (Cendes), de la Universidad Central de Venezuela.
He publicado previamente en Mayéutica revista científica de humanidades y artes, dos artículos bajo los siguientes títulos: “Tres canciones para leer a Federico García Lorca”, Vol. 13 Núm. 1 (2025) y “Canciones que aparecen en la poesía de Miguel Hernández”, Vol. 14 Núm. 1 (2026). Son en su mayoría obras breves en un registro vocal y tonalidades adecuadas para niños, inscritas, como intención primordial, en una aproximación a la poesía que contribuya en el enriquecimiento del lenguaje desde la más temprana edad. Sean estimadas las precedentes, y este nuevo grupo, como un aporte al repertorio de canciones infantiles.
Partiendo de una concepción de la cultura política como fenómeno histórico dinámico que condiciona, sin determinar, las actitudes, normas y creencias sociales hacia lo político en estrecha relación con las instituciones y la participación ciudadana, este ensayo examina cómo las relaciones primarias y personalistas han prevalecido históricamente en Venezuela sobre las normas impersonales e institucionales, fenómeno acentuado en una economía bajo un Estado rentista con una administración pública disfuncional. Se analiza el proceso de desinstitucionalización y polarización de las décadas de 1980 y 1990 —crisis económica, el estallido social conocido como el “Caracazo”, intentos de golpe y colapso del bipartidismo— que culminó en la elección de Hugo Chávez en 1998 y en la personalización extrema de la política. Encuestas de fines del siglo XX, reseñadas académicamente, mostraban entre los venezolanos una orientación que favorece soluciones mesiánicas y de mano dura. Se concluye que los cambios radicales inaugurados en 1998 están insertos en estas matrices culturales preexistentes: el discurso chavista halló eco precisamente porque articulaba los valores sustantivos que los venezolanos asocian con la democracia, priorizando el voto y las políticas sociales por encima de los contrapesos institucionales.