自古希腊时期起"原始"的观念便生根发芽,19世纪受传统进化论的影响,"原始"被赋予了众多负面词义,直至20世纪"原始"一词才得以被重新审视,其中世界政治经济格局的动荡以及西方文艺界中各种哲学、美学文艺思潮的碰撞对原始性艺术的回归有着不可忽视的推动作用.20世纪,偏爱原始性全面爆发,这场艺术审美的趣味潮流运动达到顶峰,现代艺术成为这场潮流的直接产物.贡布里希身处新旧争锋交替之际,亲眼见证了现代艺术对理性对传统的蔑视与不屑,深感担忧,于是他开始关注偏爱原始性这一趣味转向发生发展的全过程,他首先做的便是界定"原始性艺术"的两种图式特征,并给出了其对"原始艺术"的定义.
本文以格鲁吉亚艺术家基维·堪达雷里到天津美术学院的讲学授课为例,展开对基维壁毯艺术创作理念和教育模式的论述,即"右手工匠,左手画家".该思想一方面揭示了艺术创作中"手"的不可替代性,强调手工艺文化内涵、人文情怀和精神价值,另一方面诠释了艺术在提升工艺层次中起到的重要作用和现实意义,由此引发出对中国新时代"工匠精神"的思考.
写生课是一门既古老又现代的课程,广义上包括所有类型的写生(nature study),如肖像写生、静物写生、风景写生,是全世界美术学院传统专业教学的核心课程.在中国美术院校教学体系的发展中,已经形成了特有的"下乡写生"或艺术"采风"的形式,时至今日,"下乡写生"这门实践课在国内绝大多数的高等专业艺术院校里仍然是传统专业的核心课程.
将受美学观念影响的环境设计方法论的起源追溯至古希腊时期,厘清美学观念影响下环境设计方法论发展的历史脉络,它主要经历了数理美学、装饰美学、机器美学、符号美学、生态美学五个时期,分析其产生的历史背景、哲学基础,指出美学观念影响下环境设计方法论的生态美学转向,并得出社会的复杂性特性必然会引发受美学观念影响的环境设计方法论多元存在的结论.
对贯穿唐宋的"神、妙、能、逸"及相关品评与品评标准的解读,需要结合具体的作品,给出内涵和外延的相对明晰的解读.神品以对物象情性的生动传达为特点,妙品反映画家的立意构思,能品以对物象的写实见长,逸品不合常法并具有独特意趣,"自然"对应着无我之境的浑然天成,"奇"对应着造景与表现手法的奇特,"巧"对应着华丽炫技,"精"与"谨细"分别对照的是细节表现与局部突显.瑞士美术史家沃尔夫林艺术风格理论中"线描"与"涂绘"的概念,有助于理解神品和妙品、北宋山水和元代山水的区别.元及之后文人画的大发展又关联着唐宋以来绘画品评术语含义的变迁.
