Este libro es el resultado de una larga trayectoria de investigación sobre la figura de Rafael de La-Hoz Arderius que su autor inició en el año 1991. Se examina y analiza el pensamiento y la obra de este importante arquitecto esencial en el entendimiento de la arquitectura de Córdoba de la segunda mitad del siglo XX. Se une así a otros importantes arquitectos nacionales de ese período que sentaron las bases de un proceso de modernización que tendría continuidad tras desaparición de la dictadura y la llegada de la democracia. El libro está estructurado en dieciséis capítulos a través de los cuales se relacionan diferentes momentos y circunstancias de la vida de Rafael de La-Hoz que influyeron en su arquitectura. Defensor de la obra como arte global buscó colaboraciones con otros profesionales de la cultura de su momento que incrementaran el sentido social y transformador de la arquitectura en un país en obligado proceso de reconstrucción. Consciente de su tiempo, defensor de una tecnología lógica y racional como parte esencial de la expresión constructiva de la arquitectura, no le impidió abordar temas de actualidad como el debate que se suscitó sobre la Mezquita-Catedral o analizar y estudiar invariantes de la arquitectura de su ciudad que derivarían en la conocida Proporción Cordobesa.
En periodos de transformación y crisis resulta natural dirigir la mirada hacia la educación y los entornos donde se desarrolla; testigos de una imagen compartida de la infancia desde la que imaginar el futuro. La búsqueda de ejemplos construidos según principios educativos encuentra en la arquitectura de las tradiciones pedagógicas del siglo XX un panorama inspirador de experiencias probadas. Entre estos, el método Montessori se conoce por la presencia de escuelas de este tipo en exposiciones de arquitectura escolar, revistas y monográficos, así como por las contribuciones de arquitectos como Herman Hertzberger o Leen van der Vlugt. Sin embargo, la disparidad conspicua que separa los hitos de este campo referencial invita a cuestionar las estrategias concretas de adecuación de estos edificios al método en cuestión. Con el objetivo de descifrar los procesos de traslación entre pedagogía y entorno construido, se investiga la arquitectura de las escuelas Montessori, priorizando aquellas coetáneas a la educadora italiana, en conjunción con el principal objetivo y los cuatro pilares de su método pedagógico. Este ejercicio pone de relieve cómo la arquitectura Montessori más divulgada no presenta necesariamente una mayor fidelidad al método, a la par que sugiere líneas para retirar los obstáculos que impiden un binomio pedagogía-arquitectura más coherente y de mayor trascendencia para cualquier tipo de escuela.
Los procesos de regeneración urbana orientados hacia una mejora en la calidad de nuestras ciudades no suelen abordar en profundidad los espacios funerarios. Nuestra cultura occidental considera la muerte como un tema tabú, lo que ha impedido dar la importancia que se merece a los cementerios urbanos. La relación entre muerte y naturaleza, ya sea silvestre o domesticada en forma de jardín, ha existido desde tiempos inmemoriales, siendo más evidente en aquellas civilizaciones en las que las necrópolis no se concebían exclusivamente bajo criterios funcionales. A través del estudio de los cuadernos de notas y de otros documentos inéditos de su archivo personal, el artículo muestra los trabajos que el jardinero y paisajista francés Gilles Clément desarrolló en el ámbito funerario durante la década de los ochenta y noventa del siglo pasado. Proyectos basados en su línea de pensamiento, pero que son en su mayor parte desconocidos. Sus diseños en cementerios y sepulturas mantienen su seña de identidad como carácter diferencial: trabajar con la vegetación y los procesos ecológicos como contraposición a modelos puramente arquitectónicos. Una apuesta personal por intervenciones sencillas en las que el arbolado adquiere protagonismo para establecer un diálogo entre la muerte y la vida.
artículo analiza el Lugar de la Memoria de Lima (LUM) como una obra paradigmática de la arquitectura peruana contemporánea, entendida como un dispositivo espacial orientado a la construcción de la memoria colectiva. A partir del estudio de su implantación en el lugar, su materialidad y el recorrido arquitectónico propuesto, se examina cómo el proyecto articula la memoria histórica del conflicto armado interno con la memoria del lugar, estableciendo un diálogo entre paisaje, arquitectura y experiencia social. La metodología combina el análisis arquitectónico del edificio -centrado en la sección, la topografía y la experiencia del recorrido- con un marco teórico basado en la noción de lugares de memoria y en los principios del regionalismo crítico. Desde esta perspectiva, se sostiene que el LUM trasciende la función museográfica convencional al transformar el paisaje de la costa desértica de Lima en un soporte simbólico de la memoria colectiva, proyectado hacia las generaciones futuras. El artículo concluye que el proyecto de Barclay & Crousse constituye una aportación relevante al debate sobre la arquitectura de la memoria en el contexto peruano contemporáneo.
Entendemos la utopía como la representación imaginaria de una sociedad futura orientada al bien común. Su formulación puede abordarse desde distintas disciplinas, aunque es la arquitectura la que posee la capacidad de plasmar gráficamente esos modelos de ciudad ideal. Aunque la frontera entre utopía y distopía sea difusa, su desarrollo resulta beneficioso al evidenciar los temores humanos ante la pérdida de control frente a un poder abusivo. Desde la obra de Thomas More en 1516, los males que amenazan el interés colectivo han evolucionado al compás de la política y la arquitectura. Este texto analiza las transformaciones sociales de la última cincuentena mediante una comparación entre propuestas de los años sesenta (Archigram, Superstudio, Metabolistas, Yona Friedman) y del siglo XXI (MVRDV, DOGMA, McCloy, NEMESTUDIO, Ghosn/BIG), vinculándolas con sus respectivos contextos políticos, tecnológicos y mediáticos. La conclusión principal es que, aunque en la actualidad la lógica de mercado y la saturación informativa hayan desplazado muchas de estas iniciativas al ámbito académico, la utopía arquitectónica continúa funcionando como acto subversivo que puede reorientar decisiones públicas y colectivas frente a los retos actuales.
