La publication en 1982 de Sortie d’usine de François Bon et de L’Excès-l’usine de Leslie Kaplan marque un tournant important dans la littérature française contemporaine, en introduisant un retour au récit fondé sur une écriture critique prenant la forme de socio-fictions. Ces oeuvres permettent aux écrivains de focaliser leur attention sur les fractures du monde sans pour autant inciter le lecteur à participer à un combat revendicatif. L’analyse explore comment ces récits participent à la relecture du réel et à la transmission d’un legs littéraire et mémoriel, en inscrivant la mémoire ouvrière dans une tension constante entre histoire et mémoire collective. Par cette démarche, Bon et Kaplan établissent une connexion singulière à un passé ouvrier qui continue d’influencer des écrivains contemporains, tels Sylvain Rossignol avec Notre usine est un roman (2008) et Frédéric H. Fajardie avec Métaleurop. Paroles ouvrières (2003).
Cette étude entend mettre au jour la prégnance de l’incertitude comme ‘complexe’ psychologique et comme thème poétique dans l’oeuvre d’Eugenio Montale (1896-1981). Le point de départ de ce travail est l’analyse des 156 lettres (publiées pour la première fois en 2006) que Montale a écrites à sa muse la plus importante, l’américaine Irma Brandeis, entre 1933 et 1939. Leur analyse fait ressortir l’intensité d’un tourment amoureux généré par les incertitudes maladives du poète face à la femme aimée qui lui demande de la rejoindre aux États-Unis. Compte tenu du rôle que jouera la figure d’Irma dans la création montalienne, il paraît important de comprendre si, et comment, la poésie de Montale fait une place à ces incertitudes déchirantes. Dans cette perspective, l’analyse du poème tardif L’imponderabile (1971) en regard de la correspondance avec la jeune américaine suggère une nouvelle lecture de ce texte. Plus largement, l’analyse de la poésie montalienne antérieure à la rencontre avec Irma permet d’établir la prégnance du thème de l’incertitude dans l’oeuvre de Montale, en montrant que cette incertitude n’est pas seulement d’ordre cognitif et philosophique mais qu’elle revêt une dimension proprement psychologique et existentielle constitutive de son monde poétique, dès les poèmes de jeunesse.
Les noms de marques possèdent dans le système des noms propres un statut précaire qui se traduit par l’instabilité de leur usage et par un va-et-vient incessant entre les catégories des noms propres et des noms communs. Certains noms déposés sont enregistrés par les dictionnaires et peuvent se comporter comme des noms communs. Un échantillon de 15 mots tirés de noms déposés a été constitué sur la base de la 9e édition numérique du Dictionnaire de l’Académie française. Ces mots, qui désignent des produits et des matériaux techniques, sont analysés à l’aide du logiciel Sketch Engine selon quatre critères formels traditionnellement utilisés pour définir le nom propre : (a) l’emploi de la majuscule initiale, (b) l’emploi au pluriel, (c) la présence d’un article et (d) leur présence dans les dictionnaires. Les résultats démontrent un usage extrêmement flottant. Les formes avec une minuscule initiale prévalent, l’usage des mots au pluriel est très courant, l’emploi de l’article est extrêmement variable et les dictionnaires choisis enregistrent la majorité des mots de l’échantillon (avec ou sans majuscule), y compris les variantes orthographiques et les dérivés.
En el presente estudio, nos enfocaremos en la configuración que tiene el espacio en el universo narrativo de Contra el viento (2009) de Ángeles Caso. Para ello se abordará, en primer lugar, reflexiones teóricas acerca del espacio novelístico para, posteriormente, centrarnos en la naturaleza y las funciones de este elemento en la novela y su estrecha relación con el desarrollo de la protagonista y de la trama narrativa. Se tendrá en cuenta la teoría del cronotopo de Bajtín, dadas las posibilidades que brinda para el análisis literario al respeto de las relaciones entre el marco espacial y el temporal de una obra. Con el fin de justificar las dimensiones simbólicas del espacio en la novela en cuestión y su conexión con el mundo real, nos referiremos a la teoría de Lefebvre (2013) y las llamadas polaridades espaciales, desarrolladas por muchos teóricos, como es el caso de Lotman. El espacio en la novela, caso de estudio, no es un elemento pasivo, ni neutro sino un componente dinámico que está cargado de significaciones y símbolos y se vincula inmediatamente con el mundo exterior al que se refiere, lo que fomenta la verosimilitud de la historia narrada y permite al lector ahondar en un contexto que le resulta ser reconocible.
L’ivoironie se présente comme l’identité nouvelle de l’Ivoirien, celui-là même respectueux des institutions, de la diversité culturelle de sa nation en valorisant les mets, les sites touristiques et sportifs ainsi que le nouchi. Partant, nous disons que Josué Guébo et Henri-Michel Yéré s’inscrivent dans la mouvance d’une identification sociale, et leur œuvre respective, Tchapali de vass et Polo kouman, Polo parle sont un projet visant à la mise en pratique d’un style ou d’esthétique poétique et à l’établissement d’une identité, caractérisée par l’ivoironie – concept proposé par Toh Bi Tié Emmanuel. L’étude épistémique de ces deux œuvres permet de dire que Josué Guébo et Henri-Michel Yéré érigent le nouchi en langue poétique. Ce faisant, leur œuvre respective inaugure une nouvelle ère de la poésie ivoirienne tout en s’inscrivant dans la vision de Toh Bi Tié Emmanuel quant à son concept d’ivoironie, puisque chacune des œuvres met en valeur un élément identitaire de la population ivoirienne : le nouchi.
Il presente contributo si propone di elaborare un’ermeneutica della fonosfera onirica emergente da tre racconti – Reginetta (1846), La coltrice nuziale (1850) e La fila (1854) – della “contessa contadina” (Valussi, 1889, p. 10), la scrittrice friulana Caterina Percoto (1812-1887). Mutuando dagli studi di Schafer (1977) sui soundscapes, che inglobano sia la dimensione spaziale e il suo peculiare impasto sonoro, geofonie e biofonie, che quella antropologica, ovvero le antropofonie (Krause, 2012), l’analisi si estende all’immaginario onirico, quale “specchio” o “ribaltamento” del reale. In questa cornice emergono alcuni elementi qualificanti sia del paesaggio rurale friulano, precipuo nella poetica dell’autrice, sia del suo impegno socio-politico. Il paesaggio sonoro onirico di Percoto è modulato più frequentemente dai suoni dei fenomeni naturali pur senza escludere la presenza umana. La dimensione onirica e i suoi suoni diventano dunque un valore aggiunto nel ridefinire una precisa congiuntura storica, in cui le sonorità, talvolta aspre, del mondo agreste, potenziano le difficoltà vissute dal consesso umano. Alle antropofonie oniriche si affida il duplice compito di presentare le tensioni morali, individuali e sociali, rivolte alla dolorosa realtà del popolo nonché dei combattenti, andando a fondere motivazioni biografiche ad aspirazioni ideologiche. Non ultimo, il silenzio che insiste sul senso di profonda, perturbante sofferenza del singolo.
La crítica ha señalado que las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer dejaron huella en la obra de José María Eguren (Lima, 1874-1942), quien lo leyó en su etapa formativa. El presente artículo analiza los modos e implicancias de dicha impronta. Se examinan los paralelos en los idearios de ambos autores, y las marcas de la obra del sevillano en las pautas compositivas y en la vaguedad característica de Eguren. En consecuencia, se explica cómo dicha lección intervino en la formación de la sensibilidad y del estilo del autor limeño, y fue determinante en su asimilación de la estética simbolista. Es decir, cómo Eguren halló en ciertos puntos de la poética de Bécquer una vía conocida en su lengua materna para extrapolar elementos del simbolismo francés.
El artículo analiza los anglicismos derivados en el Diccionario del léxico juvenil en España (2023), de María Luisa Regueiro Rodríguez, desde el punto de vista morfológico, la difusión de abreviaturas inglesas en el lenguaje escrito y el fenómeno de los pseudoanglicismos en dicho repertorio lexicográfico. Actualmente se aprecia una mayor familiaridad con el inglés entre los jóvenes, lo cual se refleja en el elevado número de préstamos no adaptados que emplean. Del mismo modo, también se manifiesta en la gran cantidad de formas derivadas, donde la variedad ortográfica y la de sufijos son dos de las características principales. Unida a ellas se encuentra la creatividad que lleva a los jóvenes a formar palabras nuevas, introducir sufijos foráneos, cambiar significados originales y otros fenómenos mencionados en este trabajo.
La présente étude explore le statut complexe de la catégorisation des variétés non standard en lexicographie, en particulier la dynamique et les changements rapides de la langue urbaine dans le lexique des rappeurs contemporains. Elle confronte les dichotomies traditionnelles des variétés « standard » et « non standard », mettant en avant le dynamisme du lexique non standard, notamment du point de vue des groupes marginalisés. À travers l’examen du traitement des mots non standard dans les dictionnaires généraux et spécialisés, cette recherche examine les limites de termes figés tels que « argot », « familier », « populaire » et « vulgaire ». Ces termes ne parviennent pas à représenter la nature socio-culturelle, contextuelle et en constante évolution du non standard. L’étude s’attarde sur la manière dont de nouveaux termes, souvent issus de sous-cultures comme le rap, sont sous-documentés dans les dictionnaires. Elle plaide en faveur d’une approche lexicographique qui intègre la variation linguistique et contextuelle, et qui dépasse les catégories rigides pour mieux refléter la véritable diversité de la langue.
Este artículo explora la importancia de las redes intelectuales en la circulación de ideas dentro del ámbito académico, a partir del análisis de un caso particular: la red intelectual del crítico y funcionario de la Unesco Fernando Aínsa. El objetivo principal es examinar el papel de Aínsa en la promoción de la literatura latinoamericana mediante sus vínculos con la comunidad académica hispanista. Para indagar en su presencia en centros académicos, así como en su participación en encuentros y publicaciones, se recurre al estudio de su archivo, en particular de su correspondencia. Este corpus epistolar es abordado desde un enfoque sociohistórico y cultural —que incluye el paradigma de las transferencias culturales, la noción de redes y el concepto de campo intelectual de Bourdieu—, complementado con herramientas del análisis de redes. Este enfoque permite representar a los actores como nodos y sus relaciones como aristas, facilitando así una visualización estructurada de sus vínculos. El análisis permite perfilar a Aínsa como un mediador y un actor clave en la promoción de escritores y de la literatura latinoamericana.
Quanto pesa una virgola nel testo? Quanto vale l’aggiunta o l’omissione della virgola nella traduzione? Un diverso uso della punteggiatura può comportare differenze semantiche? La lettura parallela del testo della Costituzione della Repubblica Italiana e della sua traduzione polacca ci offrirà il punto di partenza per ulteriori riflessioni sul significato di questo elemento tanto labile. L’analisi comparativa verrà preceduta da brevi cenni sullo sviluppo dell’interpunzione in italiano e in polacco, nonché da osservazioni sugli usi diversi della punteggiatura in entrambe le lingue. Dal momento che l’interpunzione italiana è di tipo prosodico-sintattica, mentre il polacco opta per l’interpunzione basata su rigide regole sintattiche, quest’incongruenza dei sistemi di interpunzione è rilevante anche dal punto di vista traduttivo. Infatti, una corretta trasposizione del senso viene effettuata anche attraverso la punteggiatura. La Costituzione della Repubblica Italiana appartiene alla categoria dei testi vincolanti, perciò richiede dal traduttore la massima rigidità interpretativa. Si ipotizza che, nonostante diversi criteri di applicazione della virgola in entrambe le lingue, sia il testo originale che il testo tradotto esprimano lo stesso significato senza maggiori deviazioni di senso. Attraverso esempi tratti dal prototesto si individueranno possibili punti di incontro nel sistema di interpunzione italiano e polacco, nondimeno saranno evidenziate le differenze inconciliabili che derivano dalla diversa concezione della punteggiatura in ambedue le lingue.
Nous tenterons à travers cet article de démontrer l’importance de la photographie dans l’œuvre de Patrick Modiano. Fidèle à son univers autofictionnel, l’écrivain dans Encre sympathique cristallise la période de l’Occupation allemande en France durant la Seconde Guerre mondiale. Dans une quête quasi policière le narrateur cherche les traces d’une femme disparue dont l’identité est fragile comme celle de l’auteur. À l’intérieur de cette quête, la photographie s’érige en un élément crucial à la narration des faits et à la conjuration d’une crise identitaire. Elle est un lubrifiant narratif qui assure l’enchevêtrement des voix et l’enchâssement de plusieurs histoires, voire plusieurs micro-biographies. Celles-ci sont souvent accompagnées d’interventions auctoriales qui essaient de théoriser sur une philosophie de la vie. Elle sert aussi à traiter la perte d’identité dans des espaces hautement interlopes où des personnages et des personnes réelles ont sévi. L’espace de fait n’est pas de trop ; il est grâce à l’intervention de la photographie une entité philosophique et non des moindres dans un horizon autofictionnel adroitement scellé par un déçu de l’Histoire.
Cet article aborde la question de la rivalité, comprise comme un élan créatif de l’écriture mallarméenne qui recherche son identité poétique conçue en termes de dépassement et de domination. Le dialogue avec différents domaines de l’art et de la pensée ainsi qu’avec les représentants de ceux-ci s’inscrit dans la volonté de leur reprendre ce qui devrait appartenir à la poésie. L’évocation des idées clés de l’esthétique de Mallarmé et l’analyse de quelques-uns de ses textes offrent une synthèse sur le thème de la confrontation de la poésie avec quatre domaines : philosophie, religion, musique et peinture. La rivalité avec la philosophie consiste à reprendre un geste philosophique : à travers son expérience littéraire, Mallarmé (dé)passe des moments décisifs dans le parcours de quelques philosophes. La confrontation avec la religion renvoie aux aspirations de la poésie à s’ériger en culte moderne. La rivalité de la poésie avec la musique débouche sur une critique de l’instrumentation verbale et du wagnérisme tout en approuvant l’approche scripturale de l’art des sons. Le dialogue avec l’impressionnisme amène Mallarmé à emprunter la technique picturale et à réfléchir sur la représentation du réel face à la popularité du naturalisme.
En la idealización masculina, la figura maternal siempre ha sido representada y delineada por su pureza y sensibilidad, como prototipo de perfecta casada casta y dócil. El presente artículo, en cambio, pretende delinear el itinerario psicosomático que el sujeto femenino tiene que emprender durante y después del embarazo. Mediante sus anticanónicos discursos poéticos, María Calcaño, María Auxiliadora Álvarez y Maritza Jiménez, poetas emblemas de la tradición lírica venezolana, desacralizan todo el estado en que se halla la mujer gestante. Ellas destacan no solo sus rasgos más despiadados y salvajes, que van de la inestabilidad pre partum al pavor post partum, sino también dan luz al desequilibrio emocional que abortar puede provocar.
Presentamos y describimos los nombres que funcionan como refuerzo expresivo de la negación, en combinación con verbos paramétricos, en corpus literarios del francés antiguo y del español medieval. Los denominamos “nombres de valor mínimo” (Nval_mín). Analizamos estos sustantivos como colocativos anti-intensivos cuyas bases corresponderían a los verbos paramétricos con los que se combinan. Tras una definición de nuestro objeto de estudio (1), pasamos a clasificar los Nval_mín del antiguo francés según sus rasgos y sus clases sintáctico-semánticas (2.1). A continuación, precisamos cuáles son las bases verbales y los modificadores que, eventualmente, acompañan a los distintos Nval_mín (2.2). Sigue la clasificación según rasgos y clases sintáctico-semánticos para el español medieval (3.1), así como la descripción de bases y modificadores (3.2). En la conclusión (4), ponemos de relieve las similitudes y diferencias entre las dos lenguas. Destacan, en particular, la mayor utilización en francés de prendas de vestir como Nval_mín y la marcada preferencia del español por el empleo de nombres de animales. Se añaden, además, diversos sustantivos no recogidos en trabajos anteriores.
Este trabajo revisa la construcción de los glotónimos en la obra intelectual de Alfonso X, así como la mentalidad lingüística del momento, que repercute en la construcción de aquellos. Esto viene motivado por la aparición exclusiva del glotónimo lenguaje castellano en la edición de 1528 de las Siete Partidas, la expresión en las tierras, do se fabla lenguaje de latin y lenguaje antiguo de España, ambos sintagmas también en las Siete Partidas. El primer caso es una novedad de la edición de 1528, pues en la tradición manuscrita e impresa del código alfonsí no hay casos de lenguaje castellano. El segundo caso hace referencia al conjunto lingüístico romance emparentado lingüísticamente con el latín, algo insólito, pues la mayor parte de los expertos han negado la posibilidad de que en la Edad Media hubiese una mentalidad que relacionara las lenguas romances con el latín. El tercer caso tiene que ver el uso del adjetivo antiguo con el proyecto imperial de Alfonso X. Para este trabajo, pues, se ha recurrido a bases de datos como OSTA—Old Spanish Textual Archive—, a programas de Inteligencia Artificial como Transkribus, a ciertos ejemplares de la edición de 1528 y a la tradición manuscrita de las Partidas.
