文章针对公众对酒文化认知水平不足的问题,探讨了中国酒文化的守正与创新方向,倡导酒包装设计通过创意性手段对酒产品背后的文化价值进行强调表现,即酒作为载体所内含的生活文化、历史价值及美学价值.再结合常德享礼系列酒包装设计实践重点探索研究了中国酒包装设计与地域文化元素的融合方式,在基于对酒包装设计的文化思考性上,以中国酒相关文化要素关联性匹配地域文化特征要素,再将所匹配的文化符号元素进行可视化设计,使地域文化元素与酒包装完成形式及意义上的深度融合,既保持了地域文化的独特性,酒包装所呈现的文化内容又发挥了其正向价值的导向作用及社会教化功能.
"五感"在视觉传达设计中的运用是多方面的.人的五种感觉,视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉是相互影响,相互交融的.因而在视觉传达设计中,除了关注视觉的领域,还应关注其他感知领域的不同设计表现.好的设计应做到真正地以人为本,考虑人的切实需求.
通过对"重视人才建设""优化服务内容""融合社会资源"以及"加强技术应用"四个完善创新机制体系方法的讨论,找到了构建高效、创新和包容性的青少年群众文化服务系统的重要路径,分别是:校馆合作,打破美育建设壁垒、开发平台,积极培育创新项目、品牌建设,凝聚多方力量共识和数字赋能,构建文化共享空间,以期为文化馆推进青少年美育教育、开展青少年群众文化服务提供参考.
本文探讨了在信息化背景下艺术档案管理的创新策略.首先分析了信息化背景下艺术档案管理创新的重要性,接着提出了三个具体的数字化管理策略,包括建立结构化的数字档案库、借助云计算和大数据进行分析以及应用虚拟现实技术实现沉浸式体验.随后介绍了两个智能化管理策略,分别是引入自然语言处理技术实现档案信息的自动化处理和应用区块链技术确保档案的真实性.最后,论文讨论了统一艺术档案管理数据录入标准的两个具体措施,包括制定清晰的数据字段和格式要求以及提供培训和指南支持.
在已有的文献资料中,对唐寅作品内涵的分析以及绘画风格形成与所处时代的社会背景相关的文献,已相当完备.唐寅人物画中的女性人物本身,除了有"弱柳扶风,芊芊女子"的形象之外,他的人物画还有何独特之处?在书画交易市场兴盛的明中期,为何其作品能成为当时苏州一带画师争相模仿的对象?对后来人物画发展起到何种影响?笔者在翻阅梳理唐寅的人物画图像资料时,发现其人物画中,不同人物身着不同服饰的用线也大不相同.文章以唐寅人物画中用线为切入点,详细分析其人物画中,如何运用不同的线条来表现不同服饰的质感.
湖南省文化馆剧场作为湖南省文化馆公共文化服务主阵地之一,在公共文化服务体系中发挥了积极作用.通过演出内容多元融合,发挥剧场软硬件优势传承优秀文化,推动文化多样化发展;通过积极拓展公共文化服务的品牌效应,推动文化创新及文化产业发展;通过拓宽视野,更新观念,更好地适应形势的发展,促进全省文化事业大发展,大繁荣.
[汉腔]曲牌是赣湘川三地高腔系统中的一支重要曲牌,虽各剧种曲牌分类并不相同,但都将[汉腔]曲牌单独归为母调或类调,下统一众子曲牌.然而这样的一支曲牌在古籍文献中却找不到基本的宫调划类以及格律记载,其出处源头更是难见.通过相关史料的对比分析、田野调查以及相关音乐形态分析,该文认为"汉腔"原指某种声腔,来源于汉水一带的皮黄声腔,明代无,清中叶现身.赣湘二地高腔系统中的[汉腔]曲牌则可能是受到皮黄声腔中的二黄声腔的影响而发展形成的一支高腔曲牌.
戏曲舞蹈源于原始舞蹈,由民间歌舞、角抵百戏、滑稽戏等艺术形式综合而成.明清时期,舞蹈艺术式微,被综合程度更高的戏曲取代,以"体变质存"的方式融于戏曲,形成戏曲舞蹈.20世纪 50 年代,脱胎于戏曲舞蹈的中国古典舞应运而生,"古典"普遍的释义为正宗或典范的,经历时代的发展形成具有华夏美学特征的舞蹈学科.戏曲舞蹈凝聚了中国传统文化之精髓,沿袭了明清戏曲的经典范式,为中国古典舞文化内涵的发掘提供了宝贵的借鉴.文中作品以花木兰为核心人物,对如何将戏曲舞蹈与古典舞的身体语言进行融合;如何塑造角色形象和表现人物的心境转换,如何表现中国美学思想中"传神写照"的深远意味等问题进行探索与反思.
高校名人档案记录着名人的成长过程、创作历程、教学成果等,是高校整体实力的表现和高校社会历史发展的证明;而对高校名人档案的收集、整理和管理等工作,是抢救高校文化遗产的重要途径.
近年,随着我国演出市场的不断扩大和发展,演艺产业呈现出蓬勃发展的良好态势,但院团在市场运营、演出成本控制和品牌与创新等方面存在的问题仍然突出.又因为当前演出模式根据演出市场的发展而变得越来越多样化,所以对当前演出模式进行分类并为院团在剧目市场运用等方面提供参照十分重要.本文旨在浅析当前院团作品创作与市场运营推广等方面的问题,并通过对各种演出模式的分类分析,为院团在创、演和市场运营等方面提供借鉴和参考.
"大思政课"是在更大范围、更广场域中,运用更多资源来进行人才培养的全新理念,对树立学生正确的理想信念具有重要意义.高职院校广播影视类专业要结合新时代发展、社会需求,探索符合本专业特色的人才培养路径.
在"双减"政策落地过程中,儿童艺术素质培养的"慢教育"改革逐渐兴起,并成为指导当前儿童艺术素质培养工作的基本原则.在助力儿童艺术素质发展过程中,我们要开展生活化艺术教学,强调主动性艺术学习;还要坚持个性化评价,使儿童在艺术的探究中,提高自身素质.
尼奥劳赫绘画的成功,与其画面中运用到的独特几何形状有着莫大关联,他对几何形的运用不仅在构图方面也在形象方面.本文将以几何构图发展以及形象的几何化处理手法为线索,结合尼奥劳赫绘画作品的实例来分析尼奥劳赫在作品中对前人作品的借鉴以及自己独特的处理方法.再通过他所承担的时代任务对比他给出的答案(绘画的呈现),来找寻画家在面对自己时代时的一种可借鉴的表达方法.笔者希望通过上述研究的梳理,弥补国内对尼奥劳赫绘画中几何形运用研究的不足,找到他绘画之所以受到追捧的底层逻辑,为当下被电子图像所包围的但仍然坚持具象绘画的画家们探究新的方向.
在中国陇东地区,红色民族音乐作为一种特殊的文化艺术形式,具有重要的历史意义和文化价值.然而,由于时代的变迁和社会的发展,陇东红色民族音乐的传承面临着一系列的挑战和问题.本文拟对其历史与传承、时空演变特征、现状以及保护与发展进行研究.通过对陇东红色民族音乐的研究,深入挖掘陇东革命老区红色歌曲的艺术价值和历史意义,可以更好地传承和弘扬红色文化,激发人们的爱国情怀和革命精神.同时,本研究的成果还可以为陇东地区红色文化的保护与传承提供参考,为相关机构和个人的红色文化传承工作提供理论支持和实践指导.
戏曲是文化传承的重要载体,在文旅融合趋势下,其成为文化与旅游结合的重要连接点与切入点.自古被称颂"不到潇湘岂有诗"的三湘大地,山水风光秀丽奇特,民俗风情多姿多彩,戏曲文化底蕴深厚,如何因地制宜将戏曲文化与旅游资源自然融合,培育戏曲特色文旅产业,精心建设文旅小镇,全面推进乡村振兴,是值得湖湘文旅工作者深入思考的新时代命题.
本文通过对我国公共文化服务发展历程和现存状况的分析,剖析了我国公共文化服务创新的必要性,结合党中央对公共文化服务发展规划和要求,归纳出了公共文化服务发展的几点创新,旨在更好地推动全民艺术普及、艺术培训、全民阅读、文旅融合等公共文化服务活动的发展,满足公众对文化服务的需求,使艺术延伸基层扎根基层,维护广大人民群众的基本文化权益,促进人民全面发展,提高民族文化素质,繁荣社会主义先进文化.
进入 21世纪后,高校音乐专业毕业生就业压力逐渐增大,特别是声乐表演专业方向的就业率一直以来都处于偏低的形势.调查发现,注重传统专业教育培养的人才,只适用于专一型人才单位,多数岗位对声乐表演人才更注重其综合能力,因此,当下高校声乐教学应该走出学校,走向社会,积极与社会资源交流融合,与市场及商业产生相互联系.由此可见,推进高校音乐教育人才培养的转型对当前声乐表演专业低就业率的困境来讲,是一个难得的契机.
土家族传统音乐是我国传统音乐大家族中的重要一员.与其他种属的传统音乐一样,在对话现代中遭遇了发展的瓶颈,保护和传承的问题也随之被摆上桌面,解决的渠道和措施虽有一定的学术建树,也取得了一些效果,但如何在与时俱进中摆脱困境仍任重道远.本文意欲结合社会文化发展的新趋势,站在传播学的视角,从土家族传统音乐的属性和文化特质出发,考察土家族传统音乐新的传播方式和传承路径.
