朝鲜半岛的文学艺术自古以来就深受中国影响,这是无可争议的事实.从16世纪初有记载的中国戏曲文本传入朝鲜半岛开始,直至李氏王朝结束,所有传入朝鲜半岛的戏曲文本中,以《西厢记》版本数量最多、影响最大.据闵宽东《韩国所藏中国古典戏曲(弹词·鼓词)版本和解题》一书统计,韩国现存的各类《西厢记》文本(含刻本、抄本)计有236种①,远超韩国所藏的其他中国戏曲文本.这些文本中既有翻译本、改写本,也有评点本、注解本等,文本数量众多、形式多样.注解是朝鲜王朝文人《西厢记》接受的重要形态之一,《后叹先生订正注解西厢记》是其中有代表性的注解本之一.
明清两代文献,对朱有燉31种杂剧的称呼不尽相同,大抵有诚斋杂剧、诚斋传奇、诚斋乐府三种.一方面,文体观念的变迁可以解释该现象;另一方面,这也体现了朱有燉本人的复杂态度.对此问题进行深入的研究,有助于我们理解朱有燉时代杂剧、传奇、乐府三种文体之间的微妙异同——"同"或许涉及本体或特质,而"异"往往关乎不同文体的地位.朱有燉最终用"传奇"命名自己的杂剧作品,也是基于对当时文体地位的综合考量.
1999年,戏曲理论家沈达人在《中华戏曲》第22辑发表名为《徐凌霄生平述略》的文章,他提醒我们,徐凌霄是一位被中国戏剧界忽略了半个世纪的学者,应进一步探讨他的剧学理论.在对徐凌霄的生平和学术环境进行一番考索后,沈达人不无动情地写道:"徐凌霄在近代京剧理论批评活动中十分活跃,也是众多京剧理论批评家中当之无愧的第一流人物.
一、引言 20世纪早期是中日两国舞台艺术海外输出史上的关键时段.在中国一方,梅兰芳在1919年和1924年进行的两次访日公演为东亚戏剧界内部的交流互动提供了宝贵经验,而其于1930年率团对美国进行的公演访问打开了中国传统戏曲与西方公众直接对话的机遇之门.
晚明戏曲批评中出现了大量关于"境"的品评,"境"成为当时戏曲批评中的常见范畴,尤其是在吕天成的《曲品》与祁彪佳的《远山堂曲品》《远山堂剧品》中.据统计,此期有关"境"的内容约出现90次.对此,多数学者以诗论中的"意境论"来阐释①,如俞为民说:"从意境的构成来看,戏曲的意境与诗的意境一样,也是由意与境、情与景这两方面的因素构成的."
山西地方剧种数量众多、品类丰富,涵盖了多种声腔系统中的非遗项目,如(联)套曲体剧种雁北耍孩儿、晋南眉户,板腔体剧种蒲剧、晋剧,混合体剧种晋北道情、上党梆子,民歌小调类剧种河曲二人台、祁太秧歌,外来声腔剧种罗罗腔、二黄腔,还有尚在徒歌、锣鼓伴唱阶段的干板腔秧歌,皮影、木偶专用的皮腔、碗碗腔、线腔,依托于祭祀活动的仪式剧锣鼓杂戏、赛戏等.正是这些门类众多的地方剧种构成了中国戏曲的多样性与地方文化的丰富性.
宋金元时期,中国戏剧进入一个崭新的发展阶段,成熟的综合性舞台表演艺术——戏曲,最终出现在中国历史舞台上.众所周知,在这一伟大进程中,市民阶层的兴起和勾栏瓦肆的出现提供了客观条件,民间说唱、歌舞和故事扮演等多种舞台艺术手段或综合或单独的长期积累以至繁兴提供了艺术条件.然而,民间文化生活尤其是包括佛道超荐在内的丧葬祭祀仪礼和演剧在这一进程中所发挥的作用,却尚未得到应有的重视.
"'四梦'熟,而脍炙四天之下,四天之下遂竞与传其薪,而乞其火."①汤显祖《牡丹亭》写定后,因其在剧坛影响深远,故后人模拟与续写的作品层出不穷.就续书而言,以陈轼《续牡丹亭》、程梦星《后牡丹亭》、王墅《后牡丹亭》较为著名.但程梦星《后牡丹亭》、王墅《后牡丹亭》均已散佚,陈轼的《续牡丹亭》成为现存的《牡丹亭》的唯一续书.
清代是中国古代文化集大成的时代,"小作家""小作品"数量繁多、各具魅力,与名家名作一起组成文学生态圈的有机整体,同样值得学界关注.褚龙祥便是这样一位"默默无闻"的曲坛才俊.
我国少数民族有着丰富多样的传统戏剧.按《国家级非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》的规定,推荐申报国家级非物质文化遗产项目应注重的标准有:一、具有突出的历史、文化和科学价值;二、具有在一定群体中世代传承的特点;三、在当地有较大影响;四、符合以上条件,且处于濒危状态.按此申报标准,少数民族戏剧中仅有藏戏、壮剧、蒙古剧、白剧、傣剧、彝剧、苗剧、维吾尔剧等具有代表性的二十余种剧种可列入国家级非物质文化遗产名录中.
19世纪中叶,中国掀起了第一次移民美国的热潮.这批移民主要来自珠江三角洲地区.该地区在西方被称为"Canton".这次移民潮期间,来自珠江三角洲的移民在世界各地落户,美国是其中最具吸引力的目的地.1848年,加利福尼亚州发现金矿的消息不胫而走,吸引着世界各地的淘金者.消息在1849年传入香港,继而传遍整个中国.随后数年,约有两万五千名华人前往加利福尼亚,寻找他们梦想中的"金山".①
谈文溪村位于湖南省永州市新田县三井乡,距离县城约15公里.2009年被湖南省政府公布为第二批历史文化名村.2011年"谈文溪村古建筑群"被公布为湖南省省级文物保护单位.永州市东濒临武、嘉禾、桂阳、常宁四县,西临广西全州、灌阳县,南又同时接连广西广东二省区,故属三省交界地带.谈文溪村为郑姓聚居村落,村庄门楼内照壁有《重建门闾记》碑①:"余始祖富公,明洪武初,卜宅于兹.永乐元年,祖才公擢贵州御史,后解组归,始构门闾于族东,设二廊为左右翼.
清代的皇家戏台,集中国古代演剧场所之大成,具有结构宏大、装饰精美、数量众多等特点,是清宫戏曲活动的主要发生地和承载体,多年来,颇受清宫戏曲研究领域及戏曲文物研究领域的重点关注,目前已将其修建的地点和数量基本廓清.
由冯俊杰、王潞伟二位教授主编,西安交通大学出版社出版的《中国民间小剧种抢救与研究》丛书出版了,作为同行,我表示衷心祝贺!山西师范大学地处晋南,这里不仅是华夏文明的核心区,而且是中国戏曲文化的发祥地之一,戏曲文化源远流长,遗产丰厚.早在戏曲的幼年期,汉代百戏、唐代歌舞戏、宋金杂剧就在这里盛行.
皮黄腔是中国近代以来影响最大的声腔剧种,京剧无疑是这个家族最引以为傲的杰出代表.皮黄腔以其强大的生命力和普泛的适应性,在大江南北遍地开花.邕剧就是皮黄腔传到广西后生根发芽,并与当地的语言、音乐、歌舞、武术、杂技等艺术元素相结合而产生的一朵奇葩.这朵奇葩虽也曾绽放过夺目的光辉,但由于偏处西南一隅,加之历史文献阙如,使得它的身世格外扑朔迷离,以致对于邕剧的起源与形成,向来众说纷纭.本文欲从皮黄声腔的南流入手,探寻邕剧的起源,并对皮黄声腔流入桂南的路线予以考察,以期揭开广西邕剧的身世之谜.
延平区位于南平市南,古属延平府南平县.南平县秦代属闽中地.汉代初为闽越国,后为侯官地,建安中置南平县.三国时期为东吴辖地,属建安郡.晋太元四年(379)改南平为延平.南朝宋泰始四年(468),废延平,仍属建安郡.宋、齐、梁、陈、隋皆属建安郡.唐代置延平军.五代时初为延平镇,继为永平镇,后又改为龙津县,置镖州.开运二年(945)改为剑浦县.宋仍沿旧制.元大德六年(1302)改剑浦县为南平县,明清如旧.今延平区属南平市.刘家村位于延平区太平镇,由刘家旧村、蛟坑和村厝自然村合并组成,现有居民450余户1700多人口,村民主要以打工务农为生.
周村镇位于山西省泽州县西部,与阳城县北留镇接壤,是泽州县的西大门.自古即是泽州通往陕豫的必经之地,被称为"长河重镇",因此商贾云集,极为繁盛.清咸丰八年(1858)《补修城垣碑记》中载:"周村为长桥镇.南带行山,西襟沁水.民居星聚,商贾云连,凤邑一大都会也."①周村原有城墙,共有东、西、南、北、西南五门,西南门又称水门.东岳庙坐落于周村镇北高阜处,紧邻北门,北门上即为高台寺②,居镇内最高位.
会馆剧场是中国古代剧场的类型之一,以满足会馆成员祭祀与娱乐的需求而建.从建筑形制上看,会馆仿神庙而建,规模较大的通常设有戏台、献殿、正殿等建筑,其中戏台面朝正殿,与两侧看楼合围成露天剧场院落.会馆室内剧场①在剧场顶部建有屋顶,形成室内封闭式剧场,有别于会馆流行的露天庭院式剧场.这样的建筑设计大大降低了风雨天气对演剧活动的干扰,更加考虑观众观剧的舒适性和剧场的专业性.
民国时期,作为近代戏曲版图上影响深远、艺术积累丰富的大剧种,汉剧在它的大本营——汉口地区的生存状态却日趋尴尬.民国初年,汉剧刚刚完成"四河归汉",人才济济,演出市场十分发达,但大约到民国中期,当京剧流派林立,"四大名旦"推动花衫行成为与生行并立的行当时,汉剧的生存状态却江河直下,甚至连后起之秀的小戏剧种楚剧,也在市场号召力上超过汉剧.大部分剧种在民国时期都处于发展壮大、通过改良重塑剧种个性的阶段,与它们相比,汉剧过早到来的颓势无疑令人深思.
