
La Bienal WRO de Wrocław ejemplifica la evolución del arte de medios, desde dispositivos mecánicos visibles hasta sistemas inmersivos basados en IA, sensores y algoritmos. A través del análisis comparativo de las ediciones 2013, 2015, 2023 y 2025, se evidencia cómo las obras transforman al espectador en participante activo y exploran dimensiones materiales, temporales y sociopolíticas. WRO funciona como laboratorio crítico, ofreciendo a los museos la oportunidad de anticipar estrategias artísticas emergentes, desarrollar prácticas curatoriales adaptativas y diseñar mediación y conservación innovadoras, integrando nuevas tecnologías como herramientas expresivas, conceptuales y participativas.
Museums are environments shaped by curatorial decisions that structure visual meaning. Yet these decisions often remain invisible to visitors, limiting critical engagement and educational agency. This article proposes ‘Curator Quest’, a conceptual framework for decision-based museum education that positions curatorial agency as a pedagogical strategy. Drawing on visual culture, museum education, and decision-based learning, the framework conceptualizes learning as engagement with curatorial dilemmas such as selection, narration, mediation, and accessibility. Decision trees function as epistemic devices that make curatorial reasoning explicit. Rather than offering empirical evaluation, the article presents a design-oriented contribution illustrated through a digital prototype.
Este estudio examina el discurso político en redes sociales en Perú, enfatizando la urgencia de un análisis más profundo en este campo, particularmente en las tesis universitarias. A través de una síntesis temática de 26 informes de tesis, se identifican tendencias y enfoques fundamentales en la comunicación política digital, investigando cómo los actores políticos implementan estrategias discursivas para influir en la percepción pública y abordar fenómenos como la posverdad, la desinformación y el activismo digital. Este enfoque subraya la necesidad de un uso más responsable de las redes sociales, crucial para proteger la calidad del discurso político y la integridad del debate democrático.
Este estudio analiza la cobertura mediática internacional del fenómeno Italian Brainrot en 2025 y su relación con la viralidad digital. A partir de un análisis de contenido de 107 piezas periodísticas de medios de 23 países, los resultados muestran un pico de atención en abril, especialmente en las secciones de Tecnología y Sociedad. El discurso mediático evoluciona desde la definición del AI Slop hacia debates sobre crianza, salud mental y aspectos legales. Se concluye que los medios tradicionales legitiman la Inteligencia Artificial Generativa mediante marcos informativos convencionales, convirtiendo memes efímeros en fenómenos culturales y económicos globales.
Este artículo presenta el desarrollo y la evaluación exploratoria de MAVIA (Modelo de Análisis Visual con Inteligencia Artificial), un artefacto digital basado en inteligencia artificial generativa que operacionaliza un modelo sociosemiótico hermenéutico para la crítica fotográfica ([Autor/a], 2023). El estudio, de enfoque mixto exploratorio, se realizó con 125 estudiantes universitarios de cursos de cultura visual y fotografía. La perspectiva más seleccionada fue la histórico-tecno-estética (78,4%). El 72% valoró positivamente la herramienta, mientras que un 36,8% identificó limitaciones relativas al sobreanálisis. La modalidad de uso combinado (39,2%) evidenció mayor profundidad crítica que la automática (60,8%). Los indicadores de alfabetización visual emergente más frecuentes fueron la lectura multiperspectiva (67,2%) y la conciencia de mediación tecnológica (52%). Los resultados sugieren que MAVIA funciona como andamiaje cognitivo que amplía el repertorio analítico sin sustituir el juicio crítico, y que la tensión entre automatización e interpretación constituye un espacio pedagógico productivo.
La literatura sobre educación museística y tecnologías digitales presenta un desarrollo fragmentado y carente de síntesis integradoras. El objetivo de este estudio fue analizar y categorizar la evidencia científica reciente sobre tecnologías emergentes aplicadas a la educación museística, aportes pedagógicos y direcciones futuras. Se realizó una revisión sistemática siguiendo PRISMA, mediante búsquedas en Scopus y Web of Science, seleccionándose 42 estudios por su relevancia temática. Los hallazgos evidencian la predominancia de museos virtuales, realidad aumentada y realidad virtual, con aportes pedagógicos diferenciados en accesibilidad, inmersión, personalización y engagement. Se transita hacia un ecosistema de aprendizaje inclusivos, inmersivos y personalizados con dimensiones tecnológicas, pedagógicas e institucionales, y se discuten oportunidades para investigaciones futuras.
Virtual influencers (VIs) are AI-enabled digital characters increasingly used in brand communication, yet evidence on their consumer effects remains fragmented. Following PRISMA 2020, we searched Scopus and Web of Science (2020–16 Jan 2026; English/Spanish) and synthesized 26 peer-reviewed studies. Results show that visual design cues (realism, anthropomorphism, style coherence) and transparency practices (disclosure of artificiality/sponsorship) act as signals shaping credibility/trust and perceived authenticity, often via parasocial mechanisms and engagement, thereby influencing brand attitudes and purchase intention. We integrate these findings with a visual-culture lens and outline implications and research priorities.
Este estudio analiza la estética de la desinformación en noticias a partir de 60 piezas visuales falsas (capturas recontextualizadas, montajes compositivos y contenidos sintéticos) recolectadas en el ecosistema digital en español (2024-2025). Mediante análisis multimodal, se identificaron cinco conjuntos de indicios de evidencialidad (procedencia, urgencia, interfaz, señalamiento, documentalidad) y patrones de anclaje texto-imagen que construyen la apariencia de prueba. La “estética de prueba” opera como ensamblaje de marcas de procedencia, diseño noticioso y guías de lectura, ofreciendo criterios para la verificación y alfabetización visual.
El presente artículo investiga la relación entre la animación de personajes en tres dimensiones y la presencia humana en la producción audiovisual. A través de un análisis diacrónico de las tecnologías de captura de movimiento —desde la rotoscopia hasta los modelos de difusión basados en inteligencia artificial— se examina cómo la huella del intérprete real sigue siendo un componente esencial para generar empatía en el espectador. Se integra el marco teórico del valle inquietante propuesto por Mori (1970), junto con evidencia empírica reciente sobre percepción de agentes artificiales (Diel et al., 2021; MacDorman, 2024), para argumentar que el movimiento humano posee cualidades inimitables por la tecnología actual. El análisis fílmico de siete producciones de referencia ilustra las diferentes modalidades de interacción entre actores reales y escenarios virtuales. Los resultados confirman la hipótesis de que la presencia humana constituye un factor determinante en la credibilidad emocional de los personajes animados.
Luxury fashion brands are growing in the global market. The research analyses the visual design relationships between cultural differences in the global market, fashion brand image, and flagship store designs. A qualitative case study was conducted to analyses the visual content of store designs. Visual data has been coded in parallel with the semiotic analyses developed in the research methodology. The most variable aspect of global market visual design is facade design; indicators of interior design and display differ and are similar. In the findings, the visual design relationship of flagship stores is illustrated using a map and a Venn diagram.
This article examines the weak connection between Órbita Laika (RTVE) and young audiences, focusing on its digital communication strategy on TikTok and Instagram. Content analysis and digital ethnography reveal limited adaptation to platform dynamics, reliance on a linear television format, scarce interactivity, and minimal reach, resulting in a residual “ghost account” presence. These shortcomings reduce dissemination potential and hinder dialogue with Generation Z. Findings highlight the urgent need for a comprehensive renewal of the programme’s format and a participatory, cross-platform strategy prioritizing entertainment, short-form science communication, and interactive engagement to reinforce relevance, visibility, and media literacy among younger audiences in today’s rapidly evolving attention economy.
El objetivo de este estudio es determinar los hábitos de consumo y la asistencia al cine de los estudiantes universitarios de Comunicación Audiovisual. Se llevó a cabo una encuesta en la que participaron 92 estudiantes del Grado de la Universidad de Salamanca. Los resultados indicaron que los estudiantes van al cine, especialmente en cursos superiores, por el factor social y el valor añadido. El precio o las plataformas no afectan a su asistencia. Sí se encontró una relación significativa respecto a los videojuegos. Este estudio preliminar muestra aspectos interesantes sobre el ocio, la asistencia al cine o los gustos cinematográficos.
España es uno de los principales destinos migratorios de la Unión Europea, especialmente para la comunidad latinoamericana, debido al idioma y proximidad cultural. Esto ha generado la aparición de medios de comunicación étnicos que han coexistido con los locales. Aunque muchos desaparecieron tras la crisis económica de 2008, aún persisten algunos, como prensa y revistas. Esta investigación estudia las características y el papel de estos medios en la vida cotidiana de los inmigrantes latinos, destacando su rol en la preservación de la identidad cultural, integración y conexión con su país de origen. Inserte aquí el resumen del artículo en español.
En la era posdigital, categorías como cuerpo, identidad y presencia experimentan una profunda reconfiguración. Desde el caso de Aitana López, influencer virtual creada con inteligencia artificial, esta investigación explora las nuevas formas de existencia tecnológicamente mediadas. Se analizan tres dimensiones clave: la existencia como visibilidad, el cuerpo como interfaz estética sin experiencia y la imagen como forma de presencia ontológica. Asimismo, se constata una tendencia hacia la hiperrealidad y la estetización del cuerpo, donde lo artificial adquiere primacía sobre lo real. El análisis se realiza desde un enfoque hermenéutico-visual aplicado al contenido de su perfil de Instagram. La imagen visual ya no sólo representa, sino que actúa, genera deseo, interacción y valor. En este escenario, se requiere representar lo humano sin desligarlo de su dimensión encarnada.
La revolución tecnológica y el auge de plataformas inmersivas transforman las estrategias de marketing, incluso en marcas de servicios, al ofrecer experiencias y conexiones interactivas con jóvenes presentes en entornos de juegos inmersivos. Este estudio, aplica una metodología mixta, para analizar las estrategias de marketing inmersivo de Spotify y McDonald’s en Roblox y preferencias de su público objetivo. Los hallazgos evidencian similitudes en las estrategias inmersivas, adaptadas según objetivos y valores de marca; conectando lo virtual con lo físico. Así mismo, destaca la preferencia de los jóvenes jugadores por la compra online, motivada por las experiencias vividas en el mundo virtual.
This research analyzes the symbolic and emotional effects of digital political narratives on youth electoral decision-making within the political-communicative ecosystem of platforms such as TikTok, Instagram, and Facebook. Using a qualitative approach with a digital hermeneutic-ethnographic design, it investigates the ways in which young people interpret viral electoral discourse and construct political meaning. The findings reveal a critical appropriation of emotional and parodic content, where voting is configured more as an act of identity than deliberation. The study shows that, although the candidates managed to capture attention, their messages did not generate sustained credibility; authentic, coherent, and emotionally genuine narratives are required.
Esta investigación estudia el uso de las redes sociales en la formación e-learning para profesionales de la logística. Los resultados muestran que las redes sociales son bien valoradas por su capacidad para construir redes profesionales, facilitar el acceso a contenidos educativos y contribuir al desarrollo de competencias digitales. Entre las redes más destacadas se encuentran WhatsApp, LinkedIn y YouTube, debido a su eficacia en la comunicación. Los participantes consideran positivo el uso de estas herramientas, que emplean en su ámbito profesional, como apoyo en el contexto académico para mejorar la comunicación y el aprendizaje en entornos e-learning. Este estudio aporta una perspectiva innovadora, dado que la formación en el ámbito de la logística ha sido escasamente explorada, subrayando la relevancia de investigar y aprovechar estas herramientas en un sector crucial para la economía global.
This study analyzes how the Hermandad de la Macarena has evolved from a religious entity to a global corporate brand. Through relationship marketing and the concept of brand community, it examines its strategic management with members and stakeholders to generate shared value. Using a case study approach and diverse sources, key variables such as brand architecture, values and globalization are highlighted. The research shows how the Brotherhood has consolidated a solid and differentiated community, combining tradition and modernity, positioning itself as a benchmark among religious organizations.
This study examines how colour, as a symbolic and emotional medium, aligns with brand archetypes and whether brand identities influence the relationship between archetypes and colour perception. Using Jungian archetype theory, colour psychology, and branding literature, the research investigates how consumers naturally associate colours with archetypes, brands with colours, and brands with archetypes. A cross-sectional survey (N=281) and a three-part experimental design were used. Results show that while consumers consistently associate specific colours with archetypes and tend to link brands with archetypes that match their existing narratives, brands only partially mediate these perceptions. Overall, the findings suggest that although archetypal and brand narratives influence the symbolic interpretation of colours, brands do not strongly modify or mediate these associations. This research provides theoretical insights into the symbolic role of colour in branding and emphasizes the limited influence brands have on unconscious colour–archetype connections.
2024 es un año clave para Casa Real porque supone el refuerzo de estrategias relacionales tendentes al posicionamiento de la Heredera, la legitimación de la Familia Real y el acercamiento público hacia los ciudadanos. El objetivo es identificar las claves que marcan el comportamiento relacional de la Casa Real en Instagram, observando el papel que juegan el protocolo y la organización de actos. Se realiza un estudio cuantitativo multivariable con SPSS (coeficiente alfa de Krippendorff = 0.89) sobre el corpus conformado por todas las publicaciones realizadas entre el 24 junio de 2024 y el 24 de enero de 2025.