Esta breve contribución tiene un objetivo doble. En primer lugar, quiero reflexionar, a partir de elementos de la poesía emblemática y de otras formas parecidas, sobre el estatuto literario que supone una pieza poética no publicada en el medio tradicional (el impreso) de la época sino que fue colocada en una obra pictórica como una especie de paratexto que sirve de complemento para el cuadro. En segundo, busco llamar la atención sobre un epigrama neolatino en honor a Eguiara y Eguren —el gran erudito mexicano del siglo xviii— que a la vista de todos ha pasado desapercibido por estar «escondido» en un soporte aparentemente ajeno para la poesía: el retrato que luego de su muerte hiciera un pintor anónimo y que ahora se halla resguardado en el Museo Nacional del Virreinato (Tepotzotlán, México).
Dos características distinguen los pronombres de las lenguas románicas de los de cualquier etapa del latín. Por una parte, las lenguas románicas crean una serie de clíticos morfológicamente diferente de sus tónicos respectivos. Por otra, las lenguas románicas llegan a las últimas etapas de una deriva que conduce al sincretismo completo de gran parte de sus paradigmas. Una herramienta indispensable para comparar los sistemas pronominales románicos es el índice paradigmático, que consiste en el cómputo de formas tónicas por paradigma. Para identificar un el tipo de cualquier lengua románica se necesita combinar el índice de sus cuatro primeras personas gramaticales I, II, III y IV. En este trabajo planteamos el estudio de los márgenes de variación de los sistemas pronominales románicos como un juego que consiste en encontrar el algoritmo capaz de reconocer los diferentes tipos de cualquier lengua con el menor número de preguntas sobre los índices paradigmáticos de sus personas gramaticales.
This article examines the presence of the Golden Age tradition -especially Cervantes and Calder & oacute;n- in two illustrated magazines published in Mexico City between 1843 and 1845: Espa & ntilde;a Pintoresca, Art & iacute;stica, Monumental, Literaria y de Costumbres and El Museo Mexicano, o Miscel & aacute;nea pintoresca de amenidades curiosas e instructivas. It analyzes articles of literary criticism and biographical texts these publications construct around the Spanish canon as part of their respective cultural projects. While Espa & ntilde;a Pintoresca, aimed at a Spanish or Hispanophile community, promotes the Golden Age as a symbol of shared national identity, El Museo Mexicano, led by intellectuals from the Academia de Letr & aacute;n, reinterprets that legacy in pursuit of a national affirmation of Mexican literature. The study shows how Cervantes and Calder & oacute;n are mythified and emotionally charged figures from a transatlantic perspective. Their representations differ, however: from nostalgic praise in Espa & ntilde;a Pintoresca to ambivalence or rejection in El Museo Universal context, where pre-Hispanic heritage and French or English models are privileged. In both cases, the Golden Age operates as a symbolic axis in the construction of emotional communities and literary canon formation.
Este artículo estudia la presencia de la tradición áurea —en especial de Cervantes y Calderón— en dos revistas ilustradas publicadas en Ciudad de México entre 1843 y 1845: España Pintoresca, Artística, Monumental, Literaria y de Costumbres y El Museo Mexicano, ó Miscelánea Pintoresca de Amenidades Curiosas e Instructivas. Se analizan los artículos de crítica literaria y biografías que ambas publicaciones articulan en torno al canon del Siglo de Oro como parte de sus respectivos proyectos culturales. Mientras España Pintoresca, dirigida a una comunidad española o hispanófila, lo reivindica como símbolo de identidad nacional compartida, El Museo Mexicano, impulsado por intelectuales de la Academia de Letrán, tensiona esa herencia en favor de una narrativa literaria mexicana. El estudio muestra cómo Cervantes y Calderón son mitificados y proyectados como figuras de alto valor afectivo desde una mirada también transatlántica. Sus representaciones, sin embargo, difieren: del elogio nostálgico en la prensa española al rechazo o ambivalencia en la mexicana, que privilegia la literatura prehispánica, francesa o inglesa. En ambos casos, el Siglo de Oro funciona como eje simbólico para construir comunidades emocionales y modelos de canonización literaria.
El presente artículo ofrece una visión panorámica sobre la frecuencia de aparición y uso del concepto del “Siglo de Oro” en la prensa alemana entre 1800 y 1868 con el objetivo de ponderar, en una primera aproximación, si este medio tuvo un papel significativo en la consolidación de un “siglo de oro” como categoría periodológica y como instrumento estructurador del canon literario español. El examen de las principales cabeceras de la época demuestra que, aunque es frecuente la caracterización de los siglos XVI y XVII como una edad áurea, la aplicación de esta metáfora es difusa, el arco temporal al que se aplica varía según el artículo reseñado, en ocasiones se restringe a un género literario y, por lo común, tiene un sentido metafórico o valorativo más que clasificatorio. La falta de precisión y sistematización se debe a que el marbete no reflejaba correctamente el criterio de valor más asentado entre los hispanistas y lectores alemanes: el carácter nacional.
