El artículo propone reflexionar sobre la noción de archivo titiritero a partir de los fondos personales de artistas de los títeres, entendiendo que no son meros conglomerados de documentos, sino un modo de narrar una historia de vida e inscribirse en la memoria colectiva y, con ello, una forma de resistencia frente a las limitaciones y exclusiones de los Archivos institucionales. Desde una perspectiva interdisciplinar que articula los estudios teatrales y la archivística, el trabajo se propone delinear las características del archivo titiritero y examinarlas a la luz de tres experiencias concretas. Estas condensan posibles modos de estos archivos: el archivo (auto)institucionalizado de Mane Bernardo y Sarah Bianchi, el archivo interrumpido de Elba Fábregas y el archivo imaginado de Martha Ferro. La metodología se basa en el análisis de fondos personales, atendiendo a su procedencia, alcance y contenido, así como a las prácticas de guarda, organización, intervención y acceso que los atraviesan. Para ello, se discuten los límites de aquello que se considera “documento”, al incluir objetos artísticos como títeres, cabezas, vestuarios y escenografías y se concibe la práctica de archivar como parte del ejercicio profesional de titiriteras y titiriteros y como una táctica para combatir las restricciones de los Archivos e inscribir su trayectoria en la historia. Con ello, se busca participar en los debates en torno a la archivación de las artes escénicas: qué se archiva, por qué y cómo se lo archiva, quién o quiénes lo archivan y en qué condiciones esos archivos se vuelven accesibles.
A raíz del hallazgo fortuito de un conjunto de cartas inéditas dirigidas a Deodoro Roca, entre cuyos remitentes se encuentran figuras del reformismo de 1918: Juan Zacarías Agüero Vera, Roberto Ahumada, Carlos Astrada Ponce y Enrique Barros, este trabajo se propone problematizar la carta como una práctica discursiva que, aun naciendo en el ámbito de lo íntimo y lo privado, plasma una forma de sociabilidad entre sujetos intelectuales. El objetivo principal es reflexionar sobre el género epistolar –considerado uno de los principales medios de comunicación escrita, especialmente durante la primera mitad del siglo XX– como archivo afectivo-político, a partir dicha documentación inédita. La hipótesis que orienta el análisis sostiene que los vínculos sociales tejidos entre intelectuales a través de la correspondencia contribuyeron a la conformación de un círculo de pensadores situado históricamente y dieron lugar a un modo específico de sociabilidad. Este entramado epistolar produjo, a su vez, una red textual estrechamente ligada a lo que aquí se denomina el ideario reformista. Desde una metodología cualitativa, basada en el análisis discursivo, se examinan las cartas atendiendo a su dimensión enunciativa, relacional y material. El artículo se organiza en: un primer apartado teórico-conceptual sobre cartas y archivo; el segundo, centrado en ejemplos de correspondencias que permiten reconstruir los intercambios entre intelectuales y aproximarnos a la sociabilidad entre ellos; y un cierre reflexivo que destaca el valor del trabajo epistolar como vía para comprender la articulación entre redes textuales, intelectuales y culturales. El artículo aporta una mirada situada sobre una forma de sociabilidad del campo intelectual reformista en la primera mitad del siglo XX.
En este artículo proponemos un acercamiento interpretativo a la historia del teatro de la Universidad de Chile (Teatro Experimental, Instituto del Teatro, Departamento de Teatro) documentado en el ejercicio historiográfico y crítico de sus estudiosos más reconocidos. Teniendo como base las acciones impulsadas por el Centro de Investigación, Archivo y Documentación Teatral y la Revista Teatro, proponemos discutir el sentido actualizado de nociones como memoria, archivo e historia teatral en el contexto del denominado giro subjetivo de las últimas décadas. Estas notas, derivadas de una investigación exploratoria del tipo descriptiva e interpretativa, constituyen una aproximación crítica respecto de una política de representación de aquellos hechos tenidos como memorables por una comunidad que es, al mismo tiempo, la manifestación material y sensible de memorias compartidas.
La educación patrimonial es considerada un instrumento para el desarrollo de políticas culturales y un eje central para la sustentabilidad del patrimonio. No obstante, no suele abordarse de manera sistémica en los contenidos curriculares y en las políticas públicas, por lo que resulta de interés analizar su impacto real en los saberes y los consumos culturales de los ciudadanos. Por ello, en este trabajo se busca analizar dichos conocimientos y consumos culturales que tiene la comunidad de la ciudad de Olavarría (Buenos Aires) sobre el patrimonio local. Con este propósito se toma como grupo de estudio a estudiantes secundarios que cursan su último año académico. El abordaje metodológico se basa en la aplicación de un cuestionario con preguntas abiertas y cerradas realizado en 2022 en seis escuelas locales. La información recabada es posteriormente contrastada con los elementos patrimoniales promocionados por el gobierno local. Los resultados muestran una preferencia de los estudiantes hacia espacios verdes y eventos culturales, que varían significativamente de los elementos promocionados desde las políticas gubernamentales. En síntesis, el estudio aporta al conocimiento de los saberes y el consumo cultural de un sector particular de la ciudadanía del Partido de Olavarría, e invita a repensar la importancia del diseño de políticas de educación patrimonial que contribuyan a sensibilizar y dar a conocer el patrimonio local para una salvaguardia sustentable.
The objective of this article is to explore the possibilities of sensitive academic writing in pedagogical and educational research works. We understand sensitive academic writing as a first-person narrative, which, from the perspective of care, allows expressing the affectivity generated in research experiences. We review, based on discourse analysis, some fragments produced by postgraduate students in their training process as educational researchers. We adopted an exploratory qualitative approach and employed discourse analysis guided by an ethnographic perspective. The results allow us to argue the importance of promoting academic thinking and writing that recognizes the place of the authors, their identity reconfigurations and their emotions to enrich their training as researchers, and scaffold their formation of an authorial voice. We propose the generation of sensitive academic writing as a strategy for the training of postgraduate students.
