女性墓志铭的书写定式在明清时期已经形成.以男性为主导的撰写者们在追述不同女性人生的过程中,倾向于使用一些固定用语来建构符合社会期待的典范女性形象.在山右明清民国时期女性墓志铭中,较为广泛使用的是"纺"与"脱簪珥"两种用语,通过"纺"与"读"的文字共现隐喻女性墓主人的贤良和睿智,通过"脱簪珥"展现其慷慨、坚贞等美德.明清民国时期女性墓志铭中这些话语的广泛运用,反映了这一时期社会对于女性的评价标准,也体现了女性在个人财产支配和个人生活选择等层面的自主性.
汤舜民,元末明初人,是元代四大散曲家之一,也是明初燕邸杂剧家重要成员.其大约在洪武十五年(1382)至永乐初年入燕邸依附朱棣,与之交往的主要有三类人:文人、伶人、功臣武将.其散曲集名《笔花集》,有小令170多首,套数68篇,从内容到艺术皆属上乘.他创作的杂剧《瑞仙亭》和《娇红记》皆已佚.作为藩府曲家,汤舜民在文学史上具有独特的价值.
国家大变之际,李振钧与龚自珍、魏源彼此交集.然而,当科举受挫的龚自珍与魏源慨然以忧天下为己志而夺风气之先时,同榜殿元李振钧却始终拒绝现实,以诗自囚.这一以诗自囚,方是嘉道间"以诗道复古为始、以台阁风雅为归"这一脉的真相所在,或者说,中唐以后诗道的复古与复雅,发展至嘉道末世,至极也至衰,最终结成了这一"心囚"的象——一代殿元最终成为那一代失语的典型.一个浮沉的末世象,与龚自珍、魏源等开风气者,共同构成了那一时代风云变动的复杂图景.
《三国演义》长期受到海内外学者的关注.最近十年(2010-2019),英语学界对《三国演义》的研究取得了一些进展.田晓菲的研究侧重于三国主题诗歌与《三国演义》小说之间的跨文体互文性关系.罗慕士则从宏观着眼,将《三国演义》置于中国文化经典中去考察,同时探讨小说的文学性和历史性、英语节译等问题.葛良彦和辛兆坤从哲学的角度出发,结合《孟子》与朱熹的道学观点来探讨《三国演义》的写作目的、意义与人物形象塑造.这些海外研究都将《三国演义》置于中国文化的深度和广度中加以诠释和理解.
陈树人是近代著名的政治活动家、画家、诗人,其诗集中于民族与抗战书写.《战尘集》作为抗战时期的诗作结晶,是现代文学史上具有典型意义的民族叙事个案,其战争书写深切细致,家国情怀浓厚深沉,其雍和愉悦的诗风,折射出乐观坚定的抗战品格与民族精神.陈氏继承优秀的现实主义传统,又吸纳自然、自由、平等、博爱等西方思想与文艺精神,形成了以自然看世界、以热忱对时代、以平等写众生、以人格论艺术的文学及美学思想.陈氏在诗歌题材上对传统有丰富发展,在思想手法上折中中外,融合古今,是一位有思想、有创新的诗人和艺术家.
钱玄同是近代中国的著名学者,也是一位学术工作领导者.1928-1937年,钱玄同担任北平师范大学国文系主任期间,通过聘请教师、改进专业课程设置等举措,对国文系进行改革,使20世纪30年代的北平师范大学国文系具有了更为鲜明的特色.揭示钱玄同作为学术工作领导者的一面,有助于丰富人们对钱玄同的认识.回顾、总结钱玄同改革北平师范大学国文系的经验,对当下师范院校中文学科的改革发展也具有一定的借鉴意义.
20世纪40年代中后期历史转折之际,沈从文的重写湘西在其创作生涯和个人道路选择上具有重要意义.通过对湘西军事史的梳理,沈从文有意祛除地方"传奇"的军事之魅,呈现一个更加丰富而立体的湘西形象,以湘西地方困境质询国内战争,并借新的"传奇"对地方和国家重造做出自己的设计和想象.此外,通过对湘西的重新认识和书写,沈从文更加坚定了自己的文学道路.
新发现《望溪集》初刊本是方苞晚年手定的善本.该本现藏于南京图书馆,收文260篇,最大特点是汇集了同时期147位评点者的350余条近2万字批语.它不仅揭示了方苞在世时的文坛地位及评价,而且深化了方苞义法理论体系,还补充了方苞及清初的独家文献史料,对方苞、桐城派以及清初文坛研究有重要的学术意义.
汉晋时期地志著作兴起,尤以南方地志为先,体现了南人逐渐浓厚的本土意识.其中,早期的汉吴"异物志"以发现视角记录荆、扬以南物产,吴晋江南地志以栖居视角描摹当地山水,晋代岭南地志则融合发现与栖居视角书写南方.它们以主观视角与审美眼光描绘客观物事,在文学书写层面促进了"南方意象"的生成.此后地志中的"南方意象"又进入其他文学文本,经过演化、变形,形成具有南方标志性的审美符号.
文治是康熙帝削弱华夷之辨、建构清朝正统性的重要政治策略,为张英的应制创作设定了特殊的生成场域,催生了其应制创作以昭示、宣传、建构正统性为目标的功能追求.其应制书写在褒显功德、颂赞升平的雅颂传统诗学语境中,以文学叙事介入礼制、一统与仁德、文德书写等政治叙事,采取彰扬礼制内涵、以"仁德"统摄"一统"、引入南书房翰林视角等写作策略,以之指向塑造理想帝王与盛世王朝进而将清帝纳入正统谱系的政治诉求.其审美品格迎合康熙帝宗唐的风格构成,规范于唐人应制风貌,为康熙朝的馆阁文学树立了文学范式.
幕末日本儒者藤森大雅通过编刊《东坡策》《龙川文集》《龙川文钞》等古文选本,冀以实现"取古措今"的攘夷诉求,并在自身的古文创作实践上,紧扣时代思潮,切实推进攘夷思想的阐扬与传播.这些古文选本被反复刊刻,盛行于世,为攘夷运动提供可资借鉴的经验策略,成为近代日本"兴弱攘虏之道"不可或缺的精神资源.以藤森大雅为代表的幕末日人通过活跃的古文活动直面重大的政治社会问题,体现出"文以载道""文以明道"的古文实用精神,可视为唐宋古文运动在近代日本的延续与发展.
巴金早年在成都"家"和"城"的 日常体验,造成了其小说《家》中的青年普遍"失父",进而"寻父".这里的"父"是一串意义表述,它不仅指父亲身份,更形成一种类生存容器的文化模型.巴金的独特地方经验所形成的"失父"—"寻父"思维逻辑,给予了我们重新审视现代文学的另外一种思路.从五四时期的自由恋爱,到20世纪三四十年代的现代都市描写,"父"成为未来的一种表述方式."失父"—"寻父"的模式形成了独特的文化机制,亦可以成为我们重新解读现代小说的认识装置.
建构统序是完成文体经典化和作家经典化的重要手段,也是形成文学流派的重要途径.完整的文学统序应由文体统序与作家统序两部分构成.明代是"曲统"建构进程中的关键阶段,南北曲文体统序在明代先后建立.明中期散曲复盛,已具备构建作家统序的基本条件,但北方曲家普遍缺乏自觉的流派意识和统序意识;江南曲学家及曲作家又肆力于确立南曲曲体的正统性,元曲作家普遍无法成为"有效典范",因此始终未产生成熟的"曲派",散曲作家统序直至明末仍未建构完成.因缺乏统序的凝聚,清代亦未产生规模、影响较大的散曲创作流派,这加速了散曲的衰落.
我国清末开启的国语运动,也在东亚汉字圈的其他区域展开."国语"以欧洲经验的"言文一致"为准则,汉字书写传统成为共同的解构对象,但实际上又并未被"国语"完全吞没,"同文"话语就是汉字传统的一种现代变体.以1907年的"汉字统一会"为入口,可以清晰地看到"同文"话语的产生及其与"国语"意识形态的张力关系.在此事件中,发起"汉字统一"号召的伊泽修二与批判"汉字统一"的章太炎对汉字及言文关系的认识和表述,显示出中日在语文改革和知识转型之际的地缘政治和文化博弈.
宋元以降,以"大家"为中心的唐宋古文经典谱系逐渐形成,朱熹一脉的宋元理学家强调先后次第的读书法厥功至伟.语录体的《朱子语类》初步建构了以韩愈—欧阳修—曾巩一系为主要脉络并旁及柳宗元、苏轼等作家的唐宋古文经典谱系.程端礼的"工程体"读书法类著作《日程》尤其强调王安石古文的地位,将其归入韩愈—欧阳修—曾巩一系,直接影响了明初朱右《唐宋六家文衡》之编纂,对"唐宋八大家"的定型不无开启之功.唐宋古文经典谱系是理学思想、科举制度及文章写作合力下的结果,深刻影响了宋元士人的思想世界.
镜子是女子化妆的首要之具,在闺情题材的意象群中占据重要地位.镜像时空的组织排列形态直接决定了闺中对镜诗词的写作范式及审美构思.在一重镜像时空的构想中,闺中镜不仅是妆奁中一物,而且是真正与女子长相厮守且具有人格性能的事物.在双重镜像时空的构想中,作者以女子的视角进行昔 日欢爱与今 日寂寞、昔 日美丽与今日老丑的强烈时间对比,也进行明镜与尘镜、镜面与镜背以及镜内外双美人、双愁人的强烈空间对比.在多重镜像时空的构想中,作者借助月与水的比喻和对照,将幽闺的哀怨释放到广阔的天地之中,以获得普遍的情感呼应和哲理认同.
宋代官方援儒入医,引起士人知识结构、医家身份结构等一系列变化,其影响波及文学,演绎出辞赋在近世的两种进路.精英文人以资书为赋的创作方式,将广泛而专业的医学知识熔铸入赋,拓展了辞赋之"学"的广度和深度,展示出赋的"渊博之路".民间医者以赋体承载医学知识,其性质和传播方式具有很强的实用性、世俗性,体现出赋的"日用之道".文与医、审美与技术共存于上层文人和底层民众之间,不仅互动,而且斡旋,呈现出丰富而独特的近世文学面相.
论文诗,是一种诗歌与文章批评相结合的特殊文学形式,魏晋时期便已发轫,至宋代方臻于成熟.北宋时期,诗人们已开始有意识地在诗中论文,并形成了 自然轻松的写作风格,南宋更出现了论文组诗的形式,使这种题材更加完善.宋代的论文诗中包含丰富的理论内涵,对文章学、文体学的诸多核心问题皆有涉及.其中,针对宋代科举试策、制诰文书、碑板书写几类实用型文体的讨论,折射出宋人对文体社会功能的重视,同时也反映出宋人经世致用的文章创作观.这些内容与宋代的文章评点、批评类著作相辅相成,为研究宋代的文体学、文章学提供了新的切入点.
汉人的"《诗》始《关雎》"之说发端于孔子而形成了阐释的转向,从内在理路上看,恰恰是由孔子《诗》教的先天缺陷所导引的.孔子《诗》教以教育修身为起点、以礼乐教化为旨归,二者具有一体性;表现于《关雎》,无论在内容还是在音乐的展演上,都具有推广君子教化的典范性.孔子《诗》教无意中遮蔽和消解了其教育功能方面的《诗》教意涵,这引导了孔门后学及至汉儒释《诗》舍弃了教育修身的维度,而将"《诗》始关雎"的阐释完全转向"王教之端"的伦理化建构,最终形成了指向宫廷"后妃之德"和"夫妇人伦"的经典化意涵.
在明清小说评赏,尤其是关于叙事写人文本评赏中,人们常引入或化用绘画中的各种染法术语.这些拟画评赏术语数量繁多,形成一个较为庞大的术语家族.这个术语家族可分为渲染、衬染、点染、烘染及皴染等五大支脉.就其审美功能而言,五大染法术语支脉涉及小说文本创构中的落墨而染、染而成色、组色构图、构图成画以及落墨之浓淡、笔法之虚实乃至色调之冷暖等方面.总之,"染"术语家族的综合、灵活运用,显示出评赏者运用观画眼光审视小说叙事写入美感的能力,也有助于开拓读者欣赏小说文本的视野和思路.
