新媒体的发展对艺术产生了巨大影响,绘画也随着这些技术的发展而不断进化.本研究着眼于新媒体时代绘画在变革过程中表现出的去物质化趋势,并以此重新界定绘画的固定框架.本文从历史性角度审视绘画是如何突破画布转而进入虚拟空间的,并以此挖掘当代绘画的去物质化特征.另外,绘画进化过程中出现了混合化倾向和界限模糊的现象,所以本文希望基于克劳斯的差异特异性和维特根斯坦的家庭相似性理论对绘画概念进行再定义.
马克西莫夫油画训练班是 1954 年在中华人民共和国文化部的邀请下由苏联著名画家马克西莫夫教授主持并在中央美术学院举办的油画训练班.在马克西莫夫教授的指导下,中央美术学院制定了新中国首部油画教学大纲和教学计划,培养了以冯法祀、靳尚谊、詹建俊、汪诚一等为代表的著名油画家.马克西莫夫教授的教学思想及创作理念得到了学员们的传承与发扬,至今影响中国画坛.本文针对马克西莫夫教授的教学理念展开讨论与研究,以期还原新中国成立初期油画教学及创作的面貌,强调马克西莫夫油画训练班对我国油画发展的重要性.
本文结合日用陶瓷的实用、认知和审美等效用以及影响陶瓷设计和生产的因素,从"技""艺"融合的角度提出日用陶瓷产品创意设计的方法.笔者先从传统器物或文化观念中提取设计元素并进行简化和抽象处理,然后从形、意、象等角度进行联想和创意构思,最后在设计转化阶段从技术效能和艺术效应相融合的角度进行创意转化和设计呈现,使日用陶瓷设计具有创新性且适应市场需求,实现日用陶瓷产品的功能、形式和文化内容相统一的目标.
随着人类文明程度的提高,一些具有超前意识的女性决心通过自己的力量改变固有思维模式,打破二元对立局面,唤起女性意识的觉醒.她们强调女性的自我价值,为女性主义艺术打通了一条生路.在这样的时代背景下,女性主义艺术呈现出理论与实践齐头并进的局势.本文首先概述女性主义艺术在中国的兴起与发展,然后用理论与实践案例相结合的方式分析女性主义现成品装置艺术作品的表现,最后阐述中国当代女性主义现成品装置艺术发展的价值与困境,以期为今后女性主义现成品装置艺术的发展提供一种新的可能.
李方膺善以阔笔写意作梅、兰、竹、菊、鸟、鱼、虫等,也绘有少许人物画.他最为擅长的当属画梅和竹,其中的风竹画具有独特的艺术价值.李方膺的风竹在固有的"个""介"字形态的基础上,对传统的笔墨语言加以发展,大胆将直笔、秃笔运用在风竹画创作中,在谋篇布局上融入"胸无成竹"这一艺术主张,"破"出一条属于自己的艺术之路,影响着后人的风竹艺术创作.研究他的风竹画,能够对他艺术实践和理论上的成就有更深入的理解,有利于从整体上把握他的艺术特点.
本文以《评跋萃刊》的出版为例,阐述书法是中国汉字与艺术结合的独特产物,对书法类图书既要弘扬传统艺术,又要推陈出新,从多方位、多角度去"再编辑""再传播",推动书法艺术的创新与共享做出思考.笔者从资源探寻、结构再造、装帧设计和宣传营销四个方面展开叙述,结合《评跋萃刊》出版过程中的探索与实践,分析书法类图书策划的方向与途径.
《人物龙凤图》和《人物御龙图》是迄今为止中华大地上发现的最早的两幅独立绘画,也是中国传统绘画可追溯的源头.因其时代性、功能性、艺术性大体相同,所以我们常称其为先秦"绘画双璧".本文从工具与材料、技法与表现、题材、画幅形式等艺术特征和实用功能、认识功能、审美功能、教育功能等社会功能两个角度分析这两幅帛画在中国画史上的开创与传承意义.
本文以动态的观看视角,基于 20 世纪大众艺术的兴起及发展,辩证地分析和思考大众艺术与精英艺术从博弈、并存到相互消解的文化现象,以更积极、开放的态度审视当代艺术在当今时代下的多元化审美转向,以寻求艺术推动社会发展的更多可能.
写意风景油画既有笔墨意韵,又不失油画光彩,是西方绘画技法与传统笔墨两种绘画形式的完美结合,是中国艺术家不断探索与实践的成果,是画家主观情感作用于形式的表达方式.苏天赐早期传承恩师林风眠"中西调和"的艺术理念,积累了深厚的文化内涵与艺术修养.在保留油画语言特性的基础上,他融会江南水墨意蕴,逐步形成了独特的写意性绘画风格.本文拟通过分析苏天赐风景油画的写意性表现,研究中国风景油画几十年来呈现出的东方写意手法与西方传统油画艺术融合的趋势,探索油画艺术创作从文化融合到文化自信的艺术实践之路,展现中国油画艺术家不断增强的文化自信.
意境是中国传统审美观念的重要组成部分,招贴设计中的意境理论既是文化复兴的要求,也是消费者需求驱动的现实需要,更是文化创意产业发展的理论要求.本文以中国传统意境理论在招贴设计中的应用为研究主题,首先总结意境理论的形成与发展,然后剖析意境理论对招贴设计形式的拓展,最后阐述意境理论对招贴设计意境营造的作用,以期在完善相关理论研究的同时,对文化传承和今后的招贴设计实践有一定的参考作用.
在当今社会,网络游戏丰富着人们的日常生活,成为人们休闲娱乐、缓解压力的重要方式.许多中国风的优质网络游戏通常会运用中华传统文化元素进行场景设计,以突出特色.本文基于本土游戏设计的发展概况,分析将中华传统文化元素融入游戏场景设计中的重要性,并以《原神》游戏为例,从自然元素、传统建筑元素、传统农耕文化元素和传统山水画元素四个方面探讨中华传统文化元素在游戏场景设计中的应用.
招贴是信息宣传的一种主要手段,合理的招贴设计能够快速、精准地传递信息.创意图形是招贴设计中必不可少的部分,合理应用创意图形,能够显著提升招贴设计作品的宣传效果.本文通过分析创意图形在招贴设计中的应用原则,了解创意图形的各种艺术表现形式,探索创意图形在招贴设计中的具体应用情况,以便设计出更加优秀的招贴作品.
产教融合人才培养模式是基于我国国情、省情、校情、行业情况提出的一种新的思路,是当前高职院校常用的一种人才培养模式.本文基于产教融合背景下高职美术教育专业人才培养中突出的问题,以全面培养符合社会需求的美术教育人才为目标,以市场就业为导向,从校方角度探索构建高职美术教育专业人才培养模式的方式,并从人才培养目标、人才培养过程、人才培养制度、人才培养考核评价4个维度展开探讨.
版画是我国最早的绘画艺术形式之一,在我国文化艺术史上具有独特的价值和地位.为了更好地传承版画工艺,结合数字技术赋予其新的时代特征,无疑是版画艺术创作的有效手段,如此既能够带动传统版画艺术样式的延伸发展,又能够促进数字艺术的发展,满足人们的文化审美需要.对此,本文就数字图像技术在版画艺术创作中的实践应用展开分析,旨在丰富版画作品的样式,为版画的现代化创作提供自由广阔的空间.
一直以来,情感在油画静物创作和欣赏中都是不可或缺的要素.在油画静物创作中,情感的投入使原静物有了生命.本文以几位代表性大师的油画静物作品为例,分析情感在油画静物创作中的重要性,并阐述笔者在油画静物创作中情感因素的运用与体现.
美育是一种心灵教育,是涵养美的品格、孕育创新、激发创造的教育.美育课程要符合时代需求,具备新形式、新内容,符合学生的心理.沙画课的开设对提高学生的综合素质、培养创新意识、促进校园文化建设的作用是显而易见的.沙画课教师要遵循课程发展规律,转变教学方法,提高教学技能,通过社团、选修课等形式将传统文化元素、地域文化融入沙画课中,与校本特色美育课程建设相融合,提升学生的学习积极性与主动性.
近些年,随着中国电影产业的飞速发展,人们充分认识到电影海报的重要性.电影海报设计师黄海是近年来海报设计界一位举足轻重的设计师,他专注于电影海报设计研究,形成了具有东方审美韵味的设计风格.在他的海报作品中,书法艺术的结合、色彩美学的运用、图形元素的呈现、中式意境的营造以及构图形式的建构都令人赞叹不已.他不断摸索研究电影海报设计,将中华优秀传统文化融入设计之中,提升了中国电影海报设计的文化自信,促进了中国电影海报设计的不断进步,给予了中国电影海报设计师重要启发.
河北蔚县剪纸风格独特,在中国民间美术中独树一帜,蕴含着丰富的文化内涵,具有多重社会价值.对蔚县剪纸进行更好的保护和传承,要认识和学习其特点,合理地将其运用到现代艺术创作之中.本文将从题材元素、材料技法、造型方式、审美风格4个方面对传统蔚县剪纸的特点进行分析研究.
在实施《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020 年)》和福建省中职学业水平考试的背景下,关于在中职美术色彩课程中应用探究式教学方法的研究极为少见.本文首先分析在中职美术色彩课程中应用探究式教学方法的环境和可行性;然后通过实践应用探索探究式教学方法的应用和影响,发现探究式教学方法在中职美术色彩课程中具有一定的辅助和促进作用;最后总结在中职美术色彩课程中应用探究式教学方法的收获.
