El Angry Young Man o joven airado es un tópico destacado en el teatro británico de la segunda posguerra. Su impacto se atribuyó principalmente a las obras de corte realista pero también tuvo influencia en otras tradiciones escénicas. En esta oportunidad revisamos la presencia de dicho tópico en la producción del dramaturgo Peter Shaffer y su última pieza estrenada. Sostenemos que Shaffer desmantela la figura del Angry Young Man en The Gift of the Gorgon, operación que lo confronta con una tradición teatral pero también que le permite revisar algunos elementos de su propia producción.
Este artículo propone analizar desde dos dimensiones el “devenir-mujer”, como lo pensaron Gilles Deleuze y Félix Guattari (1980), en la novela La creación de Eva (2018), del escritor argentino Federico Jeanmaire. Por un lado, con la particular feminización del lenguaje que cambia la desinencia de las palabras terminadas en “o” por la “a” y, por otro, con la defensa de la construcción de un cuerpo de mujer transgénero sustentada en el relato bíblico del Génesis. La hipótesis advierte cierta naturalización acrítica de una mirada masculinista, que termina por perpetuar el cuerpo de la mujer en roles de género y prácticas sexuales, que justifican su explotación.
Este artículo propone una lectura de Recuerdos de viaje de Eduarda Mansilla como texto viático, memorístico y político, donde la experiencia del viaje por Estados Unidos funciona como dispositivo crítico para pensar historia, nación y subjetividad femenina en el siglo XIX. Desde un enfoque que articula memoria, imaginación, autofiguración y género, se sostiene que Mansilla construye una figura autoral que, desde la distancia temporal, desarticula dicotomías como Norte/Sur, civilización/barbarie, público/privado y masculino/femenino. El análisis examina la memoria como operación de edición del pasado, la imaginación como facultad de comprensión histórica y los silencios estratégicos del automodelaje autoral. Asimismo, indaga la configuración de una flâneuse latinoamericana, la subversión de la pasividad femenina y la maternidad como acompañamiento del viaje. Se propone la categoría de “reina del home” para dar cuenta de una figura femenina finisecular que redefine el lugar materno entre lo doméstico y lo político.
Este artículo analiza la novela La perra (2017) de Pilar Quintana desde el enfoque del bienestar animal en diálogo con perspectivas biopolíticas y estudios críticos sobre maternidad y afectos. Se sostiene que la relación entre Damaris y Chirli no solo representa una proyección emocional derivada del deseo frustrado de maternidad, sino que expone un régimen de administración de la vida donde la animalidad se convierte en espacio de disputa ética y política. A partir del diálogo con estudios ecocríticos, de devenir animal y de la estética de la (in)felicidad, se propone que el asesinato de Chirli constituye un acto de soberanía doméstica que revela la precarización diferencial de las vidas interespecie. El artículo plantea que el bienestar animal permite interrogar los dispositivos afectivos y normativos que determinan qué vidas son dignas de cuidado y cuáles pueden volverse sacrificables.
¿Qué y cómo leemos cuando leemos con otros? ¿De qué manera la lectura compartida de textos literarios puede constituirse en una práctica de hospitalidad pedagógica y de desacople respecto de los modos hegemónicos de leer en la academia? En el marco de una serie de presentaciones desarrolladas en formato conversatorio para el Grupo de Apreciación Literaria de la Facultad de Filosofía y Letras, Sede Occidente, de la Universidad de Costa Rica, el presente artículo propone una lectura de textos de autores argentinos del boom latinoamericano –Borges, Bioy Casares, Castillo, Cortázar, Puig, Pizarnik y Ocampo– articulada en torno al amor y el desamor como modulaciones afectivas. Sostenemos que el conversatorio, en tanto espacio de encuentro con los textos desde la experiencia y la subjetividad del lector, habilita modos otros de construir sentidos colectivos más allá del claustro académico.
