
Este artículo presenta los resultados de un proceso de investigación-creación desarrollado en el marco del proyecto científico Red de Monitoreo Acústico de Mamíferos Voladores de Colombia. El estudio aborda las percepciones culturales asociadas a los murciélagos y analiza la manera en que dichos imaginarios influyen en la relación entre comunidades humanas y ecosistemas. Mediante un enfoque interdisciplinario que articula biología, ciencias sociales, artes visuales y tecnologías digitales, se desarrolló Chiromorfia, una instalación artística que integra ilustración, fotografía, objetos museales y un entorno metaversal basado en especímenes reales. La metodología combinó investigación documental, observación directa, dibujo morfológico, fotogrametría, modelado tridimensional e iteraciones con comunidades a través de talleres creativos. Los resultados evidencian que la experiencia estética, informada por conocimiento científico, favorece la resignificación de estigmas asociados a los quirópteros y habilita procesos de aprendizaje situado. Asimismo, se identificaron aportes para fortalecer la gestión museal, la documentación científica y las estrategias de mediación cultural. El artículo concluye con limitaciones y proyecciones del proyecto, destacando la necesidad de ampliar redes interinstitucionales, diversificar contextos de mediación e implementar instrumentos mixtos de evaluación para futuros desarrollos.
El presente artículo es de reflexión y analiza el rol de la danza contemporánea como dispositivo de resistencia, memoria y reparación simbólica, a partir del estudio de la obra Eco de huesos, creada por la Compañía Nacional de Danza del Ecuador en el marco de las medidas de reparación ordenadas por la Corte Constitucional en el Caso Furukawa. El trabajo se desarrolla desde un enfoque cualitativo de carácter analítico-descriptivo, que articula el análisis del proceso creativo de la obra con el contexto jurídico y social de la esclavitud moderna en el Ecuador y su proyección pedagógica en la educación superior, particularmente en la formación en Pedagogía de las Artes. Los principales referentes teóricos dialogan con estudios sobre arte, memoria y cuerpo desde autores como Sierra León, Uribe Alarcón, García, Mundet y Montanè, además de aportes de la pedagogía artística crítica, que conciben el cuerpo como archivo de memoria y territorio político. La estructura del artículo se organiza en cuatro ejes: contextualización del Caso Furukawa, análisis de la obra Eco de huesos como práctica artística de reparación simbólica, reflexión sobre la danza como medio de resistencia y, finalmente, su uso pedagógico en el aula universitaria. Se concluye que la danza contemporánea trasciende su función estética y se configura como una práctica artística y educativa capaz de activar procesos de memoria colectiva, conciencia crítica y justicia simbólica, resignificando el cuerpo como espacio de resistencia y transformación social.
Este artículo propone una lectura del teatro de la crueldad de Antonin Artaud en diálogo con la teoría de los sueños de Carl Gustav Jung para pensar la pedagogía teatral. Se parte de la distinción entre la violencia disciplinaria, que organiza el cuerpo del actor mediante dispositivos técnicos y pedagógicos, y la crueldad artaudiana, entendida como una irrupción de verdad que confronta al actor con aquello que permanece fuera de su organización consciente. A partir de la premisa de Artaud de que el teatro debe operar como el sueño, se plantea que la experiencia escénica puede producir un descentramiento del yo semejante al que acontece en la experiencia onírica, lo que hace posible la aparición corporal de contenidos de la sombra. La noción de liminalidad permite comprender este descentramiento como un tránsito entre formas de organización de sí, cuya potencia transformadora depende de la existencia de un marco capaz de sostener y elaborar la experiencia. Se sostiene que la dimensión pedagógica de la crueldad exige, por tanto, desplazar la formación desde el énfasis técnico hacia una práctica capaz de sostener el desmontaje del yo y favorecer la elaboración simbólica de aquello que emerge de este proceso.
Este es un artículo de reflexión basado en los resultados de un trabajo doctoral en el que analicé el papel de las mujeres en la narcocultura mexicana. Los estudios sobre narconarrativas que incluyen a la mujer y su cuerpo suelen centrarse en representaciones sexualizadas de la corporalidad femenina, destacando atributos de belleza estilizados según los estándares estéticos impuestos por la narcocultura. Sin embargo, en obras de ficción como la de Jennifer Clement y la película de Tatiana Huezo, basada en dicha novela, se abordan otras experiencias femeninas en el contexto del narcotráfico mexicano. En ambas, los cuerpos femeninos desafían estas imposiciones de belleza para sobrevivir a las múltiples violencias que enfrentan. Además, estas corporalidades están estrechamente vinculadas a la naturaleza, de modo que la violencia del narco afecta tanto al cuerpo como al medio ambiente. Para entender estos procesos, el concepto de cuerpo-territorio, desarrollado en los feminismos comunitarios latinoamericanos, resulta muy útil. Este concepto describe una relación ontológica entre el cuerpo y la tierra, en la que ambos están interconectados; lo que le sucede al cuerpo también le sucede al territorio. Desde esta perspectiva, propongo leer estas narconarrativas para comprender de manera más profunda los efectos devastadores de la violencia del narco. Utilizando esta herramienta, busco explorar en el texto y en el material audiovisual cómo las violencias atraviesan el cuerpo y el territorio, para sugerir que una lectura intermedial puede revelar los efectos sistémicos de esta violencia.
Este artículo presenta los avances iniciales de una investigación orientada a comprender las prioridades formativas que configuran la enseñanza de la arquitectura en seis instituciones de educación superior, públicas y privadas, del estado de Morelos, México. Mediante el análisis comparativo de los perfiles de egreso, se exploran las formas en que los programas educativos (pe) articulan competencias técnicas, normativas y tecnológicas con capacidades relacionadas con el pensamiento crítico, la comprensión de problemáticas urbanas y la dimensión social de la arquitectura. Como marco interpretativo, el estudio retoma algunas categorías conceptuales derivadas de la novela 1984 de George Orwell, particularmente aquellas relacionadas con la legitimación del conocimiento, la jerarquización de saberes y las formas de autoridad presentes en los sistemas institucionalizados. La obra se emplea como un recurso analítico para reflexionar sobre la configuración de los modelos formativos contemporáneos, sin asumir una equivalencia directa entre la ficción distópica y la realidad educativa. La investigación se sustenta en los planteamientos de Weber (1922) y Fischer (1990) sobre la tecnocracia y la legitimación del conocimiento especializado, así como en los aportes teóricos de Freire (1970) e Illich (1971) sobre educación crítica. Asimismo, incorpora referentes provenientes de la teoría urbana y arquitectónica, tales como Jacobs (1961) y Lefebvre (1974), además de enfoques contemporáneos relacionados con el urbanismo feminista, las perspectivas decoloniales y la participación social en la producción del espacio. Metodológicamente, se adopta un enfoque cualitativo basado en el análisis documental comparativo de seis perfiles de egreso. El estudio se desarrolla a partir de tres dimensiones analíticas: pensamiento crítico, jerarquización del conocimiento y adaptación al mercado laboral. A través de estas categorías se examinan los énfasis formativos expresados en los documentos institucionales y la manera en que estos definen las competencias consideradas relevantes para el ejercicio profesional del arquitecto. Los resultados muestran diferencias entre los programas analizados respecto a la centralidad otorgada a las competencias técnicas y tecnológicas, así como variaciones en la incorporación explícita de contenidos relacionados con la teoría urbana, la reflexión crítica y las problemáticas sociales contemporáneas. De igual forma, se identifican distintos procesos de jerarquización del conocimiento que permiten explorar qué enfoques disciplinares adquieren mayor legitimidad dentro de la formación profesional y cuáles ocupan posiciones menos centrales en los perfiles de egreso.