This article examines poetry about the An Lushan rebellion (755-763) written during its course by poets other than Li Bai and Du Fu. Despite the centrality of the rebellion to narratives of Chinese literary history, this corpus of poetry is rarely discussed, in large part because it does not provide the sort of visceral witness to the cataclysm that later readers have expected from verse written in troubled times. Instead, this poetry almost always seeks to transfigure or transcend its historical ground through the invocation of alternate frames by which author and readers come to stand apart from current events. This observation offers us a window onto the relationship between poetic practice during the eighth century and longstanding commentarial ideals about poetry's relationship to history, as well as a way of recontextualizing Li Bai's and Du Fu's innovative poetic responses to the rebellion.Y
2023年8月21—23日,由中国宋代文学学会发起,武汉大学、中南民族大学联合主办,黄冈师范学院协办的"中国宋代文学学会第十二届年会暨宋代文学国际学术研讨会"成功召开. 本次研讨会共收到论文220 余篇,250 多位参会学者来自中国、日本、韩国、美国等地的 70 多所高等院校、科研单位和出版机构.
吴文英词向来以难以索解著称,自张炎《词源》之后,"涩"往往成为形容梦窗词风的专用范畴.梦窗词之"涩"首先与其对于词体的选择有关,喜作长调,回避熟调、间择僻调,用韵生涩等特点使梦窗词本身即蕴有"涩"的可能性.用字方面,实字的陌生化使用和组合,虚字的少用,以实字作领字等手法都使其字面难解.句法方面,喜用四六句式、"二二"节奏的词牌,对偶的使用,并置句的使用,都使其语脉断裂破碎.这些技法的刻意使用和糅合使梦窗词终呈现"涩"之面貌.
中国宝卷源于唐代变文"俗讲"与宋代佛教的"说经",是集文学、信仰、教化为一体的民俗文学.以CNKI(中国知网)中2002-2022 年间CSSCI(中文社会科学引文索引)的中国宝卷研究成果为样本,采用文献计量方法,运用CiteSpace6.1.R2 可视化分析软件进行研究,绘制相关知识图谱,分析宝卷研究文献的年度分布、发文作者、核心期刊、研究主题以及前沿演进等.经对文献关键词共现聚类分析,推导出宝卷四个主导性研究领域,同时按照文献突现词和时区分布图谱,将宝卷研究分为三个分区阶段,梳理"宝卷"研究的主题框架,系统把握学界对宝卷研究的流变趋势和前沿演进.新时代的宝卷研究亟待以增强文化自信、强化学术体系、拓宽传播视野为发力点,更好推进宝卷生态演进,传播中华文明.
陈与义词集《无住词》有词18 首,其中11 首有花的意象.用花的意象来感时伤事,表现避地南奔的辛酸、抒写退隐士人的心态,这是陈与义词一个比较直观的特点.陈与义以词写花有自己特别的表现方式,首先,陈与义是以"诗法为词",词的语言自然不加藻饰,他用花的意象寓意避难途中的希望,使得词表现出"语浅而意不俗"的审美特点;其次,陈与义善用"体物寓兴"的象征手法,即词中用花的记忆来寄托思乡、忧国情愫,使得词有了"婉约纶至"的抒情效果;再者,后期陈与义的词,花的意象着重突出花的内在品性,通过写对花的精神认同来表现自己独到的生命体验.
张埙是清代雍乾时期创作咏史词数量最多的词人,其咏史词作集中在《红榈书屋拟乐府》和《林屋词》中.《红榈书屋拟乐府》中的咏史词多以乐府诗题为词题,可视为词为乐府之变的观点在创作中的实践,同时与清代咏史乐府的创作热潮形成呼应.《林屋词》中部分咏史词虽未使用乐府诗题,但其写法对白居易新乐府诗多有借鉴.张埙对白居易的关注,与乾隆诗坛对白诗的普遍接受有一定关系.张埙受乐府诗影响而作的咏史词,对乐府诗有承有变,有因有革,体现出他诗词一体的观念和创新意识.
中国近现代辞赋以报刊之作为主,而报刊辞赋中,拟赋的大量出现又是非常突出的现象.本文将近现代报刊拟赋与古代拟赋相对比,并将其置于新媒体的视野下探讨其特点.报刊拟赋的语言、结构与原作高度雷同,其题材与新闻报道有密切的关联,其功能则有讽刺、宣传鼓动等.这些新特点都与新媒体有关,体现了辞赋创作的新变化.
20世纪以来,有关清真词风格和艺术技巧层面的研究,多集中于对"浑"的具体阐释,强调清真词"以赋为词""时空转换""环型结构"的艺术特色.但在此种艺术特色的发生学中,"领字"的功能常被忽视.在《全宋词》所录的187 首清真词中,单字、二字和三字领字在长调慢词中的使用频率明显多于中调和小令,但单字领字在中调和小令中也时常使用,与施蛰存"领字惟用于慢词"的判断稍有出入.在23 个单字领字中,以"正""向""念"为代表的20 个去声领字共使用157 次,出现在86 首词作中,作为发挥音律功能的"虚字",构成了清真词"清浊抑扬,轱辘交往"的底色;与此同时,在具体的语境中,领字还发挥着标示时间变化、方向变换、心理变迁、动作转换和语气变化的功能,是清真词表达情感、推进叙事的关键,更是清真词实现情感描摹、时空转换和结构回环的重要支撑.
清顺治十一年(1654)春,在苏州灵岩山发生了一次追和宋僧慈受怀深《灵岩披云台十颂》的酬唱故实.继起弘储开池发掘"慈受"石碣,引发了对《披云颂》的追和与酬唱:从唐代药山披云长啸的公案,到宋代慈受怀深十颂披云台的颂古,最后再到明清之际以弘储为首的十一位僧俗对《披云颂》的追和与酬唱.诸僧俗在追和唱颂中感怀药山与慈受的禅机旨趣,并在特殊的时代遭际下展现出故国遗民之思,这些和章一道成为唐宋以来《披云颂》的异代注脚.
在现行的文学史叙事中,曹操是汉魏时代的一位重要诗人.但其诗学地位并非一成不变,而是随着时代不断变动迁移.从接受视角看,六朝时代曹操并未受到主流诗学的重视,其于唐宋之际逐渐走入诗学史视野,并在明清时期获取了诗学史的中心地位.重新厘定曹操诗学史地位的升格过程,对于理解中国古代文学史中经典作家形象的层累附益具有重要意义.
元代著名词人张翥,其婉丽雅正的词风历来为人称道,论者虽一致认为其词风集前代雅词词风之大成,却多只从其师承渊源着眼,未能从音乐的角度加以具体分析.实际上,张翥词具有极强的可歌性,其雅正词风与其精深尚雅的音乐造诣、自谱自唱的音乐才艺、广交艺人的音乐生涯,有着重要的关系.探讨张翥的音乐造诣与其雅词词风的关系,可丰富对张翥雅正词风形成原因的认识,对于重新评估元代词的可歌性和生命力,也提供了一种新的思路.
赋法谈说批评全方位模拟了诗话摘句批评的形式,无论是体系建构,还是讨论手法、诠题、谋篇、摘句分析等问题,形式与诗法一致.然诗、赋文体不同,两者体律形式对句法限定有别,语用差异分明.律赋四言风格整练简质,注重严对,绝不同于《诗》四言的语调优缓,多以虚字衬贴,语法结构随意变换,亦不同于文人四言诗散语化的特征.律赋六言近于散语,虚字间于句中衬贴,上下句虚字相同,皆不同于诗六言.此外,六言诗受到2-2-2 节奏的强制限定,造语自然谐协,不尚雕琢,而律赋六言节奏自由,常有单字独占一个节拍,故时见单字着力,着意修饰.
杜甫居蜀时期所感受到的生存环境和巴蜀地域氛围,使得其对作为蜀人的李白有了更深的解读和精神对接.在对"佯狂"与愤郁的复杂体认中,其创作由拟效李白的畅快率真转为自身的奇纵狂拗.杜甫晚年推崇的蜀人苏涣及其论书诗对李白的继承,既反映出杜甫在巴蜀文化渗透影响下,其李白情结的延续,也约略透露出中唐蜀人对李白的接受的具体痕迹.
金和诗歌的价值在清末民国时期文人对其诗歌激烈持久的批评过程中不断呈现.民国文人将金和纳入"诗界革命"的发展梯队中,揭示金和诗歌异于传统的"新变"价值.金和诗歌"新变"价值的发现对于昭示梁启超等民国文人诗歌革新途径、观念和立足传统的特点以及揭示民国文人对晚清诗歌价值的发现、沟通传统与近代的文学视角具有重要诗学意义.
秦(巘)的《词系》是清代最伟大的词谱类研究专著之一,由于其写作宗旨是要对另一部伟大的谱书《词律》拨乱反正,因此书中全面深入地对唐宋词词体韵律进行了研究,其研究的深度和广度,有清一代无人能及.但是,因为传统理念的影响,是书也存在很多值得商榷的瑕疵,尽管这种瑕疵并非秦(巘)一人的讹误.在词调调名问题上存在种种瑕疵,就是一个很突出的问题,这些问题也往往是清代谱家经常混淆不清的,对这种不当乃至错误提出商榷和质疑,不仅具有对词体的文献研究价值,而且也具有对今人创作上的指导价值.
两宋之际书籍的大量印刷流通对人们的阅读和写作产生了深刻影响.当时印刷术的兴起促成了各类书籍在社会各阶层的流播.印刷术导致的史料激增影响了司马光的史学编纂和叙述.李清照把经过编页处理的书籍作为信息库来进行知识查询.在北宋,苏轼的作品虽遭禁毁却仍得到流传,这体现出书籍印刷在当时具有的深刻社会影响力.在陆游的时代,因为印本的大量存在,书籍已经不再被看作独立的个体,而是互相关联的集合体.以上看似不相关联的历史事件可以引导学者深究宋代书籍印刷与学问知识之间的深层互动关系.
关于汉乐府《陌上桑》"青丝为笼系,桂枝为笼钩"之"笼钩"所指,至迟到清初人们已模糊不清,当代通行的解释"桑篮上的提柄"既与文献记载相左,也显得牵强.梳理相关文献资料可知,"笼钩"如同"桑钩",是古代采摘高枝桑叶必需的工具——系于"笼系(笼绳)"之上的用以悬挂桑笼于桑枝间以方便放置桑叶的"短钩".其用材,或是桂枝等木料,或是铁、银等金属.长五六寸,一端为钩以挂桑枝,另一端系于桑笼"笼系(笼绳)"之上.
《召南·江有汜》是《诗经》中的一首婚恋诗,关于此诗的主题,自古至今众说纷纭.其中,以毛亨、马瑞辰、方玉润、闻一多、马持盈等为代表,先后产生了"美媵诗""弃妇诗""弃夫诗"三种观点.对比众说,立足于诗歌文本本身,并重点考察"归"字的意义和"之子""其"的指代对象,不难发现,"归"为"女嫁"义,"之子"即"这个女子","其"则与"我"相对,为第三人称代词.因而,此诗实际上是一首男子视角的婚恋诗,它生动刻画了男主人公在心上人出嫁之时的悲痛欲绝和恋恋不舍.
对问、七辞和连珠在《文心雕龙》中合称为"杂文",是"文章之枝派".究其边缘化的原因,主要有三方面:其一,这三类文章结构和主旨固定,实质上是递相模拟的作品系列,而非标准的文学类型;其二,由于内容格套的限制,文人创作这三类文章时重在模拟经典,演练文才,使之成为文字游戏;其三,对问、七辞与赋有别,三种文体在《文心雕龙》已有文体中都找不到合适的归属.了解对问、七辞和连珠的共同性质及它们成为"杂文"的原因,不仅有助于我们对相关作品的理解,也有助于更深入认识《文心雕龙》的文体价值观念.
