El artículo interroga la relación entre las matrices formativas de los educadores musicales y las experiencias musicales de los jóvenes subalternos en pos de una educación musical intercultural crítica. ¿Qué se interpone entre la declamación de un posicionamiento docente crítico y la praxis áulica? ¿Por qué los educadores musicales tienden a ver dominación, manipulación y privación cultural en jóvenes subalternos? ¿Cómo plantear una educación musical intercultural cuando estas experiencias musicales se asumen carentes de valor epistémico? La sociología pragmatista francesa guio analítica y metodológicamente la tarea de analizar la coimplicación entre la ontología, la epistemología y el sujeto que aprende hegemonizado en la formación de los educadores musicales. Desde allí, se plantean los principales hallazgos de la etnografía realizada en una escuela secundaria subalterna del conurbano bonaerense y se expresan algunas premisas fundamentales para pensar la educación música intercultural como un proyecto ético y político que habilite la coexistencia y disputa legítima entre las heterogéneas formas de experiencia musical en el campo de interlocución áulico.
La investigación tiene como objetivo describir la densidad de la educación musical en Asunción y su Área Metropolitana (AMA), y establecer una comparación que permita observar las zonas centrales y periféricas entre las diversas áreas y ciudades que componen esta región. El estudio es de tipo exploratorio-descriptivo, con enfoque cuantitativo no experimental. La enseñanza formal presenta un desarrollo geográfico desigual, donde la injusticia espacial se constata a partir de las tasas de instituciones y matriculados del Polo Central y del tropismo Noreste. A su vez, el 76 % de las matrículas provienen del sector privado. La injusticia espacial se evidencia al constatar menores recursos y estudiantes en los tropismos extremos Norte y Sur que contienen ciudades desiertas en cuanto a educación formal, mientras que la mayor disponibilidad se ubica en los tropismos centrales e intermedios. El conocimiento de la densidad de instituciones y matriculados en el AMA ofrece un importante aporte para el debate y construcción de políticas para la justicia espacial en la zona metropolitana.
Resumen El presente estudio piloto tuvo como objetivo explorar los efectos de una intervención basada en la Terapia de Aceptación y Compromiso (ACT) en la reducción del perfeccionismo desadaptativo y sus aspectos negativos asociados (ansiedad, depresión y miedo al fracaso) en estudiantes de música. Se utilizó un diseño piloto con grupo control en lista de espera y tres momentos de evaluación (pretest, postest y seguimiento a un mes). Participaron siete estudiantes de música, todos con perfeccionismo desadaptativo según la Almost Perfect Scale. La intervención consistió en ocho sesiones semanales basadas en el modelo Hexaflex de ACT. El análisis se realizó mediante el porcentaje de cambio clínico objetivo (%CCO), diferenciando mejoría y deterioro clínicamente significativo (|%CCO| ≥ 20% Los resultados mostraron u patrón de cambio má consistente en el grup experimental, mientras que grupo control presentó cambi mínimos o deterioro en algun casos. Dado el tamaño muestr reducido, los hallazgos debe interpretarse como evidenci preliminar que requier replicación en estudios co mayor poder estadístico.
Este artículo presenta un estudio de caso que analiza cómo el programa Sonidos para la Construcción de Paz (SPCP) incorpora y moviliza discursos propios de la Acción Social por la Música (ASPM) –entre ellos la transformación social, la convivencia y la construcción de paz–. La investigación se centra en interrogar si dichos discursos responden a comprensiones situadas y profundas de los desafíos particulares de cada territorio donde el programa opera o, por el contrario, tienden a reproducir formulas idealizadas sobre el poder transformador de la música, desconectadas de las realidades locales. Indagamos sobre las percepciones alrededor del poder transformador de la música, los retos metodológicos y las narrativas institucionales que tiene un programa como SPCP a través de un estudio de caso con enfoque interpretativo mixto (cualitativo y cuantitativo) que aplicó encuestas y entrevistas a artistas formadores y coordinador pedagógico del programa en el departamento de Antioquia. Los hallazgos muestran que hay una brecha entre las narrativas institucionales y la realidad operativa local, así como un reconocimiento incipiente de saberes y prácticas musicales no hegemónicas. Se concluye que aunque la formulación conceptual de SPCP abre la posibilidad de transitar hacia un enfoque más cercano a la justicia social en la música, es necesario revisar críticamente las prácticas pedagógicas, institucionales y comunitarias involucradas.
Este estudio explora las percepciones de docentes de música en el Perú sobre la capacitación recibida durante la pandemia del COVID-19. Mediante una encuesta aplicada entre 2021 y 2022, se examinaron aspectos relacionados con la formación digital, el aprendizaje autodidacta, la adaptación pedagógica y los aprendizajes personales desarrollados durante ese periodo. Los resultados indican que, aunque el 63,9% de los participantes recibió capacitación institucional, esta se limitó al manejo técnico de plataformas virtuales e ignoró las particularidades de la enseñanza musical. Esta situación evidenció una brecha pedagógica, ya que las capacitaciones no abordaron dimensiones esenciales de la disciplina, como el trabajo corporal y sonoro, la escucha compartida, la sincronización en la ejecución colectiva, la interacción no verbal y la evaluación basada en procesos. Frente a estas limitaciones, los docentes recurrieron al aprendizaje autodidacta, demostrando creatividad y compromiso para sostener la experiencia educativa. Además, los participantes destacaron aprendizajes vinculados con la paciencia, la organización, la resiliencia y el fortalecimiento de los vínculos pedagógicos con sus estudiantes. Así, pese a los desafíos estructurales que se hicieron evidentes durante la pandemia, la virtualidad facilitó metodologías innovadoras y mostró que la educación en línea puede complementar la presencialidad.
