新时代中国电视剧在从高原向高峰迈进的过程中,对"红色基因"的体认和呈现、以人民为中心构筑情感链条、基于"共同体叙事"视角重现历史记忆、在市场中探索多元类型,日益成为电视剧创作的逻辑前提.本文尝试以全局性的眼光辩证看待新时代电视剧在面向现代化、面向世界、面向未来的创作突围中的实践路径与建构策略,以期推进电视剧行业转型升级和价值提升.

电影表演并无极其深奥之谜.然而,表演这个词,尽管并不意味着概念和法则,却意味着语言、观念和思想.语言当然是一个活生生的运用过程,电影表演也是这样.对于一部成功的电影说来,最终呈现于观众视听感官的总是演员所饰演角色的言谈举止及其表演场域.从事表演艺术创造性劳动的演员怎样由自然属性的"我性",融入典型人物形象"非我"的性格化角色以及不断发生的位移与转型,尤显重要.而且,任何电影表演、技巧的发展及其无穷的艺术创造力,都可以由它本身的历史来判断.这包含了作为世界观的历史观,也就是电影表演美学是历史的产物,从角色生产到明星生产,角色创造的意义和价值必须从与表演美学共振的电影历史发展的过程加以掌握,历史主义的实证性的影响隐喻于方法论的独特性理念、话语与定义之中.

2023年暑期档电影,虽然题材与样式不同,但与时代同频共振,反映出国产电影一种丰富的价值特性和多样性的建构能力,展示了档期弹性空间的意义.极具中国色彩的电影,展现了东方的想象力.形成热点并为大众关切的现实题材影片,包含犯罪悬疑、动作、动画、喜剧、运动等多种商业类型,具有强烈的现实主义风格,弥足珍贵.中国深厚的文化所要求于电影的,是真实地反映客观存在的历史和现实,也进一步提示了中国电影继续成长和发展的方向.另外,"五唯"的出现反映出电影发展进程中的问题,如何找出根因,破除其中的弊病,至关重要.

2022年中国电影的总体发展呈现出一种执著的风致,在电影的表达与存在之间映寓着新的变化和独特的经验.党的二十大的胜利召开为电影强国新征程指明了未来发展的新方向.利好政策的相继出台驱动电影行业逐渐复苏,档期电影呼应电影市场结构的调整,反映出中国电影观众的审美包容性和电影业的活力.在电影创作上,更加丰富的类型现身银幕,涉及的题材多样,出现了一批精品电影.各类电影节展、电影短片季等实践活动陆续举办,相关的学术研究动态风景也渐趋开阔,呈现出独特的学术视野.对当下中国电影发展进行观察、展望和认识,可以推动影坛在反思中取得进一步的成果,强化电影"中国经验"的自觉.

《满江红》剧作扎实,艺术特色与影像美学匠心独具,角色塑造鲜明生动,内涵复杂,展现相互对照辩证法,凸显互动共生的观念和饱满的情绪,反映了"意识影片"原初的丰富性.影片围绕"满江红"的概念主题展开,不断反转,以富有张力的叙事、互动的观念和典型性的复调方式聚焦主题,以相互对照辩证法讲述中原被外族侵犯的大背景下小人物的故事.讲好故事,为观众喜闻乐见,比立意高远重要得多,电影的魅力正在于它能释放出撼动人心的真挚情感和思想力量.

近年来,新主流电影在很大程度上已经是电影理论界讨论的中心话题.它的内涵不断拓延,满足了社会主流意识形态的主导语境需要,展现出新的历史观念.新主流电影多以"生命"为叙事核心,强调拯救每一个被困的生命体,表达了生命至上的精神.深入个体生命的肌理,描摹新时代境遇下个性化电影的艺术辩证法与新的表述形态,将大历史中的普通人物(包括女性)塑造为新历史主体,体现出新主流电影以至整个中国电影生命叙事及其历史建构的强大适应性.

2022年的中国电影处于特别的时期,仍取得了很有价值的成就.一年来电影创作的突破,反映着中国电影一天天向上发展的韧性;多种语汇的交织,显示为了实现电影的高质量发展而突围的潜能与伟力.电影发展的经验、想象与建构,成为影响我们未来的关键.精品内容的创作,是时代赋予我们的责任.观察一年来的国产电影,探讨相关话题,展望迈向电影强国的新征程,我们期待对开创电影业新局面具有深远影响的深刻变革的到来.

新时代中国电影在一种流动的话语结构中寻绎从电影大国走向电影强国的路径.声势嘹亮的主题电影创作,对奠基式的历史和具身性的人与事进行现时化的银幕复刻,在诗与史的变奏中用影像书写关于中国的故事,类型电影及其新模样,年轻一代和女性导演创作,文艺片实验性的处理,在制造新的电影结构的同时也为观众带来新的观看视角和想象空间,丰富了中国电影的图谱.中国电影批评在整体上以时代性、公共性与参与性为主,在展现批评的限度与舆论场域的治理要求的同时形构了新时代的电影舆论场域的特质.

针对戏剧影视历史剧创作与研究中所存在的历史剧命名、规律特征、类型、真实观、功能、评价标准、虚构、取材等问题,由话剧、电影和戏曲界三方面的三位专家进行笔谈问答,多维度多层面呈现当下对历史剧的认识与研究状况.

《扬名立万》的剧本基础扎实,喜剧和悬疑融合,节奏紧凑,追求创新,努力反映动荡年代底层社会生活,吐露人性,表达人文主义同情和关怀,展现了一个青年导演长片处女作的高风俗韵.影片上映后,票房直逼十亿元.这样一部久违的、令人兴奋的国产悬疑片,为我们理解如何将事件史转化为电影叙述史提供了有意思的视角.

Abstract Over the past two decades, the industrialization of film and its discursive space have presented an open trend. Chinese film industry studies encompass multidimensional connotations involving economics, culture, and ideology. National will and policy-driven initiatives form the underlying logic of “industry studies,” while market-oriented approaches connect attention with the commodification of films, becoming the domain for the industry’s transformation. In the past twenty years, the industrial reform process of the Chinese film industry, along with innovations in film policies and institutions and their implementation, has reflected and outlined this multifaceted context. The film industry possesses the attributes of economy, culture, and ideology and, as a public good, includes issues related to attention orientation and correction. The construction of Chinese film industry studies, and the in-depth examination of the results and issues related to market discourse, is significant for further promoting the sustainable development of the film industry and fostering the prosperity of Chinese cinema.

被赋予了主体性的感觉结构,体现为一种现在时态的在场.中国早期电影"情"满四溢,电影创作中的无意识性呈现出儒家的感觉结构的内在张力.从《古井重波记》《玉梨魂》到《银汉双星》《啼笑因缘》,再到《小城之春》,情教观的影响无处不在.儒家的感觉结构随着社会观念和大众情绪的变化也在发生着改变.从中国早期电影创作不难看到隐形的情教观念的贯穿痕迹,这一儒家的感觉结构并非静止不变或面对现代性的冲击毫无招架之力,而是在历史的经验中不断溶解,进而变换为新的姿态.

新时代温暖现实主义的三重意涵新时代影视创作温暖现实主义理念的提出,从影视创作、影视教育和学校人才队伍建设等多个角度思考,我认为至少有以下三重意义:一是回应当前影视创作的一种现实状态.在中国搞影视创作,大家都面临着政治的、市场的各种压力.我们在意识形态的诉求和市场产业的诉求之间需要找到一种现实可能性.

关于国产动画的中国特色问题的思考,围绕三个基本问题展开:一、国产动画的中国特色的含义;二、提倡国产动画的中国特色的必要性;三、国产动画的中国特色或民族化形成的核心要素究竟是什么.近年国产动画取得了令人瞩目的成就,但创新表达总体上少了一些,甚至还存在一些比较陈旧的思想、观念.所以,我们要积极地拓宽新动画的表达空间、话语空间,推陈出新,推动并实现观念变革.

时代社会的发展变化成为电影研究迅猛发展及其一切关系和形态变化的基础.70年中国电影研究的演进,与时代精神、社会环境构成了内外部的关系和对话.作为一个长时段或中时段的电影理论批评活动,中国电影研究70年形成了哪些阶段性特点、区别性标志和发展形态,70年中国电影研究有哪些重要的现象和问题,这些问题及其解决寓示了中国电影研究的未来走向与想象.

塑造生动鲜明的英雄形象是中国电影创作的中心问题.电影艺术中包罗多样的典型文本和现象引人瞩目.英雄与人民在中国电影中不是互相排斥而是互相补充的,人民史观对电影的历史发展产生了关键影响.把英雄书写及其丰富、复杂性的一面,包括英雄的异端,放在中国电影历史中考察和分析,不难看到人民性的历史观念的建构在塑造英雄形象和典型的价值创造中发挥的重要作用.

文艺作品的生命在于真,电视剧尤其是这样.近期热播的电视剧《觉醒年代》《跨过鸭绿江》《山海情》《装台》《巡回检察组》等,剔透、真实地呈现的,可以称之为不懈的心灵视野,形成“心灵现实主义”创作新景观.看完这些剧集,一股精神力量依然萦绕于心.就理论研讨而言,现实主义美学的倡导与再思考是必要的,也是顺理成章的.为什么?一种现实主义创作的兴起,必定有一种美学在起作用.

2015年10月16日,李岚清同志在北京电影学院建校65周年校庆之际到校讲座,并提出了"能够出现影响世界的中国电影学派"的希望.以此为契机,中国电影学界从学理、历史、创作、产业等各个层面展开了建构"中国电影学派"的研究工作.时至今日,出现了一大批优秀的成果.随着学术界对"中国电影学派"建构性研究...>>详细2015年10月16日,李岚清同志在北京电影学院建校65周年校庆之际到校讲座,并提出了"能够出现影响世界的中国电影学派"的希望.以此为契机,中国电影学界从学理、历史、创作、产业等各个层面展开了建构"中国电影学派"的研究工作.时至今日,出现了一大批优秀的成果.随着学术界对"中国电影学派"建构性研究的深化,中国电影学界的研究者们发现,地大物博的中国在地缘文化上的差异性不亚于欧洲.同为中国电影,《小城之春》中的江南影像与《四世同堂》中的"京味"所呈现的气质就截然不同,更勿论《五朵金花》《静静的玛尼石》《黑骏马》等以少数民族地区为背景的电影了.故而,对于中国电影进行地缘电影学的研究,便在这一背景下展开,并出现了以西部电影研究、东北亚电影研究、江南电影研究、"京派"电影研究等为代表的一系列成果.因此,在《粤港澳大湾区发展规划纲要》出台的背景下,如何在地缘电影学的视域下展开大湾区的影视研究,如何振兴大湾区的影视产业成为了此次笔谈的初衷.本辑笔谈的作者都是我国电影学领域具有较大影响力的学者,为我们提供了或宏观或中观或微观的不同视角;我们也相信,这一次的笔谈将是对华南地区电影学研究的一个鞭策,为我们进一步深化"大湾区电影"或曰"南方电影"的研究开启新的窗口.

关于粤港澳影视发展,之前已经有很多人做过深入的分析.这里结合史料,分享一些个人理解上的困惑和相关的思考. 一、路向与"影魂" 粤港澳大湾区影视在深度的文化中同声同气、引起共鸣的重要元素、方式与路向是什么,这是我首先想提出来讨论和思考的议题.

《石头开花》围绕"脱贫十难"的主题,呈现了一种复杂丰富的特点,以明确生动的思想与情感观照、丰富多彩的影像讲述、价值关怀和伦理,表现不同的地理空间贫困程度、脱贫难点各不相同的贫困地区的世态风貌,讴歌基层扶贫干部和当地困难群众攻坚克难,可以说是属于我们时代的有突破意义的影视书写.