东北地区的自然环境和人文历史独具特点,这为东北绘画创作者的艺术表达提供了独特的主题资源和审美情趣支撑.东北绘画创作者通过不同的艺术媒介与形式呈现出绘画的多元性和包容性,同时为绘画艺术的发展注入了新的活力和创造力.
本文以东北哈尔滨著名国画家王仙圃先生,在新中国"十七年"时期的创作经历与绘画作品为研究线索,通过对其艺术经历与艺术创作转型的考察分析,试图揭示出这一历史时期有着传统中国画学养背景并耕耘在边疆省份的地方画家,在中国画"改造"的时代语境下,对其时主流文化推行的艺术理念的接受程度、回馈方式及呈现面貌,并以此来印证绘画作品与地域文化、时代背景的相互关系,进而深刻分析研究新中国"十七年"时期黑龙江地区中国画的发展历程与创作情境,为这段逝去不远的历史瞬间,提供一个典型的研究个案和史实注脚.
TAs the art Department of Yan ’an Lu Art moved to Northeast China after the victory of the Anti-Japanese War, artists from Yan ’an began to work in Northeast China. From various angles, publish newspapers and books, open education, and exhibition in art creation and form of communication activity, on the basis of adhering to the concept of yan ’an art combines the actual conditions of the northeast revolutionary situation and job content, tightly around the face in the northeast of the period of land reform and the liberation war two important tasks, From the two aspects of the application of creative techniques and the selection of subject matter, Yan ’an art concept is applied to the actual creation, which not only completes the practice, dissemination and continuation of Yan ’an art concept in Northeast China, but also shapes the art outlook of Northeast China during the Liberation War.
21世纪涌现出大量的现代主义艺术家,改变着传统现实主义占据主流学院和当代艺术占据商业市场的二重局面,它标志着在绘画中形式主义观念的回潮.在油画界产生了一种写生作品写意创作化的倾向.赵云龙正是将这种趋势带入水彩画领域的画家之一.赵云龙的水彩创作虽多为写生作品,但他非常注重作品的形式因素,点线面和色彩的构成使得其作品与传统的写生作品有了很大的区别,而该写生实践改变了我们对写生的认识.
抗战胜利后,为保护东北解放区的胜利果实,延安鲁艺中一支重要的美术人才队伍来到东北解放区,展开了辅助东北解放战争和土改运动的革命美术任务.这支人才队伍通过丰富而又适合东北解放区实际的创作实践活动和美术人才培养,将延安鲁艺的革命精神和创作基础传播到东北,也形成了东北解放区独特的美术创作面貌.东北画报社美术训练班是由东北画报社组织、延安鲁艺美术人参与的短期美术培训班.同时,鲁艺并入东北大学后,也完成了一次招生.这些服务于解放战争的革命美术人才培养,根据实际情况采用了系统课程培训和在实践中学的培养方法.虽然教学质量不尽如人意,却是东北解放区整体革命美术发展的一个缩影,也对东北解放区革命美术干部乃至新中国的美术人才建设具有重要意义.
在国家高等教育国际化进程中,美术学科中俄合作办学有着良好的交流基础,在美术学科建设过程中起到过积极的建设作用.随着国际办学在发展中的逐渐规范,"依法办学""退出机制""提质增效"等措施的提出,促进了新时期美术学科中俄合作办学走上抓机遇,转方式、调结构,适发展的道路.提出中俄合作办学应围绕区域特色产业和学科根本问题,有策略、有方法的提高教学实践和课程实践质量,应对后疫情时代线上线下教学新情况,建立中国特色国际课程新模式,跟上国家的发展步伐,支撑国家高等教育的"双一流"建设.
抗战十四年历史观的确立是对东北沦陷时期的反殖民斗争的认可.对东北沦陷时期的美术史研究状况进行分析,以正确的历史观看待沦陷时期的殖民文化策略和反殖民美术运动,呈现历史真相梳理历史发展和遭遇,具有纠正错误历史观、补白地域美术史,建立区域美术理论等方面的重要意义.
19世纪末开始全盘移植的俄式教育体制,使东省特别区即哈尔滨[1],较早接受了经俄国传入的西方教育理念与艺术风潮,并且在20世纪二三十年代的发展过程中,成为中国近现代美术教育起步较早、发展水平较高的地区.俄国文化成为这一时期哈尔滨地区艺术教育发展的主色调. 随着中东铁路[2]的修建,到20世纪二三十年代,哈尔滨地区居住了30多个国家的外侨,其中俄侨总数超过20万人.[3]人口的流动带来了文化的传播及教育的发展,沙俄的艺术传统以及对教育的重视作为一种重要的社会理念推动了哈尔滨地区的教育发展.20世纪20年代左右,黑龙江地区迎来了关内移民高潮以及部分清末遗民,他们与本土文化相融合,又与外来文化相碰撞,最终使以哈尔滨为中心的东省特别行政区步入了外来文化与本土文化交融共生的新阶段.
本研究讨论了综合材料艺术的发展及其在儿童美术课程中转化的可能.以罗恩非德提出的美术教育所能实现的七个领域中的潜在成长作为儿童美术学习的评价指标,对一对双胞胎儿童进行的美术教学实验,研究了综合材料的使用与儿童个体的艺术表现、审美、造型能力的关系,评价了综合材料的运用在各领域中的表现.
在中国,哈尔滨是一个比较年轻的移民城市.近代之前,她一直只是分散的村屯聚落,直至1898年中东铁路全线开工,哈尔滨才开始了城市化进程,并迅速登上世界舞台.中东铁路是我国第一条连接欧亚大陆的国际性铁路,哈尔滨作为这条铁路的建设与管理中心,开始了城市建设和文化发展的外向化历史.到1912年,俄侨总人口占哈尔滨城市人口的60%.1917年俄国十月革命后,哈尔滨成为远东地区最大的流民城市,到1922年,哈尔滨外侨总数达15.5万人,这其中主要是俄侨,此时共有30多个国家的侨民生活在哈尔滨.从1931年东北沦陷到1945年,在14年的伪满洲国时期,哈尔滨又成为日伪军事、政治、经济和文化殖民要地.哈尔滨是近代中国东北地区政治、经济、文化的中心,水陆交通枢纽和“西学东渐”的窗口.[1]
<正>赵云龙,哈尔滨师范大学美术学院院长、教授、博士研究生导师,黑龙江省美术家协会副主席,中国美术家协会水彩画艺术委员会副主任,教育部全国艺术专业学位研究生教育指导委员会美术与设计专业分委会委员,黑龙江省水彩画专业委员会主任,龙江学者,哈尔滨师范大学特岗教授,黑龙江省"六个一批"文艺专家人才,黑龙江省领军学科带头人梯队"美术学"学科带头人,黑龙江省政协委员,民革黑龙江省委常委、哈尔滨师范大学支部主委,黑龙江省中青年优秀专家。
实用主义教育哲学的倡导者杜威认为“学习”是学习者借助“工具性思维”同他人展开“沟通”的过程。同时杜威秉持的“经验”不仅是指同环境的相互作用,而且是同客体、同他人、同自身对话沟通的重叠性交互作用的经验,那么“基于沟通的学习,其实就是实现意义与关系的编织[1]13。
文中通过综合性材料在儿童美术教育过程中的实际应用,探讨了儿童美术教育对思维及创造力发展的积极影响,指出儿童早期的绘画与建构表现是与材料的接触中产生的,描述了儿童应用材料表现他们逐渐拓展的世界,以及儿童反复用材料表现更新更复杂内容的方法。美术教育不仅是培养艺术天才,更应该是提供给每一个孩子的礼物。
<正>写生,是水彩艺术创作在任何一个时代、任何格局、任何情境中都无法隐去的部分。很多时候,很多艺术家更是认为写生即创作。艺术家在把握写生现场直觉的同时,又与自由而充实的心性结合起来,借无华的自然将画面中那份挥洒自如、一气呵成的主观情感演变为主题,这使得水彩的随意性质得到了淋漓尽致的
随着基础教育的大力改革,高师作为基础教育师资重要的培养部门,改革也势在必行。美术教学法是美术教育系传统教学中唯一一门专业教育类课程,这显然不能适应这个时代教育的发展。本文对高师美教系教学法课程改革提出建议,探讨开设美术教育学、美术课程及教学论等课程,以及改变基础教育类课程的教学方式,使学生的的理论研究与教学实践保持可持续发展状态。以推动高师美术教师教育专业课程与教学的改革、建设与发展。